吳昌碩作品“吳氏雍穆堂印”

　　在浙江美術(shù)館近日的一場展覽上，一方已篆未刻的“半成品”印章在眾多精致藝術(shù)品中頗為吸睛。只見印上六字一氣呵成，沒有反復(fù)勾描的痕跡，用筆如刀，雄渾樸茂，風(fēng)格粗獷、荒率。

　　時值書畫金石大師、西泠印社首任社長吳昌碩誕辰180周年，西泠印社舉辦了這場大師藝術(shù)傳承展，吸引不少愛好者參觀。

　　據(jù)西泠印社工作人員介紹，這枚“吳氏雍穆堂印”是惟一存世的吳昌碩手書印稿而未鐫刻之印。印人重視印稿設(shè)計，素有“七分篆三分刻”之說，所以這方印章也頗受歡迎，為人們觀摩大師印作提供了獨特的視角。

　　篆刻是書法和雕刻相結(jié)合的獨立藝術(shù)。因為鐫刻印章，一般采用篆書，先寫后刻，故名篆刻。2009年，中國篆刻藝術(shù)入選聯(lián)合國教科文組織人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。

　　西泠印社理事王勛受訪時表示，金石篆刻使用的材料包括金屬、石頭，因這些材料通常被統(tǒng)稱為“金石”，故名“金石篆刻”。

　　坐落孤山、面朝西湖，有“天下第一名社”之稱的西泠印社是第一個專攻金石篆刻的學(xué)術(shù)團(tuán)體，享譽(yù)海內(nèi)外。

　　經(jīng)過漫長的演進(jìn)和發(fā)展，金石篆刻形成篆法、章法、刀法三大技術(shù)體系。刻制一方印章，具體步驟有磨平印面、設(shè)計印稿、印稿上石等。篆刻者需熟練掌握這些技法，融會貫通。

　　王勛向作者演示篆刻的具體流程，只見他用左手按壓固定木質(zhì)印床左側(cè)，右手執(zhí)刀由后向前沖刻文字筆畫，刀刃與左手保持一定距離，以曲線為主，直線為輔，不急不厲刻出鋒利線條，一枚刻印的雛形漸成。

　　王勛說，一名篆刻藝術(shù)家若想形成自己的風(fēng)格，必須對歷代印學(xué)有深入的了解，掌握一定的書法功底和以書入印的技能，才能在方寸之間展現(xiàn)出優(yōu)美的線條和構(gòu)圖。

　　如何用刀，如何選取角度、速度、力度，怎樣設(shè)計排列內(nèi)容，都頗具講究。細(xì)節(jié)刻法不同，最終呈現(xiàn)的效果也大不相同。

　　“好作品一看材質(zhì)，二看技藝?！睋?jù)中國印學(xué)博物館館長喬中石介紹，該館收藏了諸多金石篆刻佳作，展現(xiàn)了多元的藝術(shù)風(fēng)格。例如，該館的“鎮(zhèn)館之寶”——吳昌碩的十二方“田黃自用印”，于方寸之間濃縮渾厚蒼茫吳派印風(fēng)。

　　十二方之一的“酸寒尉印”為秦漢鑿印，剛勁細(xì)直，畫間亦等距相呈，形成平靜之感，但在“尉”字下之“火”部的“人”形與兩點，均極盡筆法變化之能，同時與其下的“印”字，有一動一靜相抗又相生之趣。

　　吳昌碩先生認(rèn)為，刻印猶如造屋。這一形象比喻，突出了篆刻對藝術(shù)設(shè)計的看重。細(xì)數(shù)歷代大師之作，如吳昌碩的“缶”、齊白石的“甑”、魯迅的“韌”、潘天壽的“懶”，刀筆之間，載人之韻，無不彰顯其文人風(fēng)骨和設(shè)計個性。

　　學(xué)習(xí)篆刻藝術(shù)，體味大師風(fēng)格，一筆一劃之中盡是乾坤，每處細(xì)節(jié)都蘊(yùn)藏趣味。金石篆刻魅力何在？“這是一門方寸之間氣象萬千的藝術(shù)。”王勛一言以蔽之。