2024年度國家藝術基金傳播交流推廣資助項目“本源與智新——（中國）西部美術作品雙年展”嘉賓合影

　　當（中國）西部美術作品雙年展叩響津門，我們將如何解讀這樣的地緣鏈接？

　　當一所美術學院主辦如此大規(guī)模的雙年展，會面臨怎樣的壓力與挑戰(zhàn)，突破與創(chuàng)新？

　　在雙年展機制建立129年后的今天，重新打量這一概念，我們將如何理其在當代語境下的角色張力？

　　當展覽群落打破白盒子空間，漫溢在整個城市的生產生態(tài)中，又將激發(fā)出怎樣的化學反應……

　　2024年8月16日，2024年度國家藝術基金傳播交流推廣資助項目“本源與智新——（中國）西部美術作品雙年展”在天津美術學院如約而至。展覽匯聚100余位來自北京、天津、西安、銀川、呼和浩特、濟南、上海、杭州、重慶、武漢、長沙、廣州、深圳等地的高校領軍人物及當代藝術界先鋒藝術家，以繪畫、雕塑、裝置藝術、科技藝術、實驗藝術、數(shù)字藝術與動畫等多種藝術形式，深入探索中國文化的精神內核，并集體呈現(xiàn)出新時代中國當代藝術的嶄新風貌。

　　在中國，能夠持續(xù)舉辦的雙年展、三年展并不常見。作為中國西部國際雙年展總策展人的田野介紹到：“西部美術作品雙年展”自2010年至今，已在寧夏銀川、內蒙古呼和浩特成功舉辦三屆，本屆展覽是中國西部國際藝術雙年展與天津美術學院聯(lián)手成功申請的“國家藝術基金2024年度傳播交流推廣資助項目”。

　　“這是一次對中國近年來發(fā)生的藝術現(xiàn)象較為全面的檢視，是國際藝術潮流與在地藝術生產的比較研究，也是一次藝術的本源追問與視覺智慧創(chuàng)新精神的探詢。值得注意的是東西部的發(fā)展節(jié)奏并不平衡，中國西部的當代藝術環(huán)境和文化生態(tài)一樣處于相對弱勢的境遇。本次展示活動移步東部沿海地區(qū)，在天津這個被評價為中國改革開放先行區(qū)域和國家級文化歷史名城舉辦本身，就已經是一個閃耀的亮點。我們希望在多層次，全方位的時空平臺上，充分呈現(xiàn)這次展示活動的多樣性、開放性、廣泛性、包容性的視覺愿景，為中國的文化自信與建樹貢獻一點綿薄之力?！碧镆霸谥罗o中表示。

　　談及本屆雙年展的主題“本源與智新”，中國西部國際雙年展學術主持張奇開教授如此解讀：“本源與智新”恰恰與今日中國藝術界所關注的問題結點跳動在非常相似的節(jié)奏上?！氨驹础痹谡Z義上是事物發(fā)生的根源，我們在思考一切文化現(xiàn)象的時候，都要追溯它的本源——即它從哪里來；而“智新”可以理解為“智慧”與“創(chuàng)新”概念的重組。藝術是一種視覺智慧，而人類的所有發(fā)展和進步都需要創(chuàng)新，在前人和本源的基礎上重新創(chuàng)造和發(fā)展出新的文化模式。

　　“可以說，中國藝術家用雙年展的游戲規(guī)則來參與知識生產，其本身就已經進入了‘智慧創(chuàng)新’的序列，是藝術向中國式現(xiàn)代化大踏步邁進的一個文化表征。他們的作品蘊含著中國文化的現(xiàn)實與傳承，這種‘中國經驗’深藏于中國藝術家創(chuàng)意意識的文化基因中，如影隨形。這是否也可以解讀為一種視覺智慧的本源追溯，和在地性創(chuàng)意與國際化步伐齊頭并進的文化顯現(xiàn)呢？”

　　“本源與智新——（中國）西部美術作品雙年展”由三個主題、四大展區(qū)及系列學術論壇等活動構成。以“現(xiàn)實的圖像轉譯”“差異化抉擇”“觀念與形態(tài)”為主題呈現(xiàn)的160余件（組）作品分別在天津美術學院美術館、天美藝術街區(qū)·天美藝術空間、天津美術館及天津濱海國際機場航站樓展出。

　　“現(xiàn)實的圖像轉譯”聚焦當代藝術如何以個性化、多樣化的媒介和手法，將我們所處的現(xiàn)實世界以及對現(xiàn)實的感受進行視覺與觀念的重新詮釋與構建。這一展區(qū)關注藝術家、現(xiàn)實與藝術之間的關系，即表現(xiàn)藝術家的主動性作用以及對客觀對象的轉譯方式。熟悉又陌生的圖像是藝術家思考、預設與轉化的結果，挑戰(zhàn)了觀者對現(xiàn)實的固有認知，思考圖像如何成為詮釋世界的重要媒介，并邀請觀眾在視覺的游歷與場域的體驗中，探討現(xiàn)實與圖像之間的復雜關系，重塑視覺與思維的雙重邊界。

　　“差異化抉擇 ”展區(qū)將作品移至天美藝術街區(qū)，在這片象牙塔之外的公共空間向觀者袒露最前沿的藝術思考。通過八位藝術家的作品呈現(xiàn)，探討了藝術與現(xiàn)實、個體與社會之間的動態(tài)關系，將科技、社會、自然與個人情感交織，體現(xiàn)出藝術家在創(chuàng)作中基于個體生命經驗的差異化所作出的抉擇與取舍。在“差異化抉擇”后，藝術家們選擇以超脫視覺慣例的圖像，來折射出世界圖景中流轉著藝術靈蘊的多棱鏡像。

　　“觀念與形態(tài)”是藝術創(chuàng)作過程中最核心的兩個方面，集中體現(xiàn)在藝術家的“想”與“做”?！坝^念”是生命體驗與文化經驗形成的思想認知?！靶螒B(tài)”則是所思所想轉換而成的藝術語言及結果?！坝^念”與“形態(tài)”的結合，既體現(xiàn)多維度的藝術創(chuàng)作過程，又反映豐富的藝術作品樣貌。該展區(qū)試圖以青年藝術家們的多元作品和多重議題，引發(fā)觀眾對藝術與社會、藝術與科技等邊界的認知、思考與探索。

　　而最新納入展陳空間的天津濱海國際機場航站樓，則成為四大展區(qū)中人流量最多的集散地。天津美術學院黨委副書記、院長邱志杰教授在接受采訪時表示，將天美藝術街區(qū)與機場航站樓納入展覽范疇，正是雙年展與整個城區(qū)深度融合、相互滲透模式的探索與實踐。“當代雙年展的形式更加多元、視角更加獨特，極具現(xiàn)代性、探索性、前瞻性和創(chuàng)造性，因而更能為所在城市輸出一種創(chuàng)新能力，具有構筑城市文化精神、建構城市文化記憶、振興傳播城市文化的力量。這將是一個很好的開始，天津美術學院也有責任為天津打造一個在全國乃至國際上都非常具有影響力的雙年展，打造一個與城市文化互動、與大眾交流的開放平臺，真正踐行以文鑄魂、以文化人、以文惠民、以文潤城、以文興業(yè)。”

　　值得一提的是，本次雙年展由天津美術學院這一藝術學府領銜舉辦，不僅是學院自身愿景的實踐，也是與全國藝術院校攜手并進，共同探索藝術學科新突破、新發(fā)展的有力舉措。天津美術學院造型藝術學院副院長、本次雙年展組委會統(tǒng)籌策劃人譚勛教授在接受采訪時介紹到：“本屆雙年展以美術學院作為主體組織，打破了傳統(tǒng)意義上專業(yè)策展團隊的策展模式。我們在策展過程中進行了大膽創(chuàng)新，在主要策展人的帶領下，將展覽分為三個主要板塊，而每個板塊由學校的年輕藝術家組成策展團隊——首次啟用年輕藝術家作為策展人，成為我們在策展模式上的創(chuàng)新與突破，我們也將持續(xù)在重組中探討新的可能性?！?br/>
　　圍繞“本源與智新——西部美術作品雙年展”這一主題舉辦的“在地&匯流——多維語境下的雙年展知識生產”系列學術論壇，則通過多組議題聚焦雙年展機制與創(chuàng)新、全球化與在地性、趨同化與差異性、城市更新與全民美育、科學與藝術多元共生等文化及社會發(fā)展中的核心問題，召集全國極具影響力的批評家、高校理論學者、新銳藝術家、資深媒體人、策展人、文化藝術機構代表等三十余人，共同激發(fā)藝術與智識的深度碰撞，力圖以東西部聯(lián)動與跨區(qū)域合作，促進文化傳播交流與藝術創(chuàng)新發(fā)展。

　　第一場論壇以“回歸與再造：我們?yōu)槭裁葱枰p年展？”為主題，由策展人、撰稿人段少鋒主持，中國西部國際雙年展學術主持、四川美術學院教授張奇開，中國文物交流中心總策展師、中國西部國際雙年展總策展人田野，天津博物館副館長、天津美術館館長馬馳，藝術批評家劉淳，天津美術學院造型藝術學院副院長、教授譚勛，天津畫廊協(xié)會秘書長、帕斯卡畫廊主理人徐書瑞作為研討嘉賓展開討論。

　　本場論壇強調當代藝術活動應具備開放的國際視野，吸引來自不同地區(qū)和文化背景的藝術家和作品，融合不同的藝術觀念和創(chuàng)作風格，豐富藝術的內涵和外延，促進多元文化的交流與碰撞。其次藝術國際化需在傳統(tǒng)基礎上創(chuàng)新提升，以威尼斯雙年展為例，強調在人類命運共同體背景下，為了更好的國際交流，中國傳統(tǒng)藝術語言需要進一步實現(xiàn)其當代轉化。雙年展能夠激活地方經濟與文化活力，帶動相關產業(yè)的發(fā)展，如旅游業(yè)、文化創(chuàng)意產業(yè)等，鼓勵公眾積極參與藝術活動，提高公眾對藝術的理解和參與度，營造全民共享藝術的社會氛圍，為舉辦地注入新的經濟動力和文化活力，提升城市的知名度和影響力。

　　第二場論壇圍繞“今日藝術：趨同化與差異性之辨”展開討論，由四川美術學院教授張奇開主持，參與論壇討論的專家學者有中國西部國際雙年展總策展人田野，天津美術家協(xié)會藝術理論委員會副主任兼秘書長郭雅希，上海美術學院教授李曉峰，藝術理論家藏策，策展人段少鋒。

　　在全球化的大趨勢以及互聯(lián)網文化的昌盛影響之下，年輕人的文化與思想正發(fā)生著變化，反映在藝術創(chuàng)作方面，可能會產生趨同化的現(xiàn)象。郭雅希認為，藝術家面對時代和世界擁有獨特的感知和思考，這與他們獨特的生命形態(tài)，生活經驗，生長環(huán)境和原文化滋養(yǎng)有著密不可分的聯(lián)系，差異化由此產生。李曉峰認為出現(xiàn)趨同化的原因一為迎合，二是向內，借用海德格爾的語言來說，藝術需要成為它自身，而不是某一種替代品。當今時代，應當以開放和包容的心態(tài)看待這種復雜的局面，既要促進藝術的交流與共享，又要尊重和保護藝術的多樣性。

　　“多元與共生：藝術生態(tài)中的雙年展”論壇由策展人、撰稿人段少鋒主持，參與討論的嘉賓有中國文物交流中心總策展師、中國西部國際雙年展總策展人田野，批評家、策展人、湖北美術館館長冀少峰，北京大學藝術學院院長教授彭鋒，中央美術學院教授、博士研究生導師王春辰，文藝學者、上海市對外文化交流協(xié)會理事陳海藍，中國文物交流中心教授級高級工程師、中國傳統(tǒng)文化數(shù)字藝術聯(lián)盟執(zhí)行秘書長吳志群，上海澄元藝術集團總裁、藝術的味道創(chuàng)始人裴今梅。

　　研討會中提出，一個城市中美術館是公共文化服務系統(tǒng)的重要元素，也是城市的視野和文化名片。當代藝術的發(fā)展離不開城市，而雙年展目前需要覺醒，從而引領藝術走向新的發(fā)展方向。其次，藝術與科技融合為傳統(tǒng)藝術形式傳承提供了廣闊的空間，豐富了藝術教育領域中的教學手段和資源，推動文化產業(yè)升級和藝術生態(tài)系統(tǒng)的完善，包括藝術教育、藝術評論、藝術收藏等各個環(huán)節(jié)的協(xié)同發(fā)展，促進文化創(chuàng)意產品開發(fā)與推廣。雙年展能夠為人們帶來對于藝術的全新感受，提高公眾對藝術的認知和欣賞水平，培育藝術消費市場，促進藝術產業(yè)的發(fā)展。

　　以“地域與全球：歷史文化與國際交融”為議題的論壇由天津美術學院人文學院藝術管理系主任范曉楠主持，參與討論的專家學者有著名批評家高名潞先生，中國藝術研究院美術研究所研究員王端廷、湖南師范大學美術學院教授楊衛(wèi)、四川美術學院教授尹丹、中央美術學院副教授趙炎、鳳凰中心館長肖戈、雅昌藝術網資深主編裴剛。

　　專家學者圍繞中國當代藝術談起，并放眼全球當代藝術發(fā)展過程中遭遇的危機及困擾，分享了各自關于地域文化和全球化的觀點。著名批評家高名潞先生援引MIT大學出版社出版的《十月》雜志問卷中的問題進行開篇：“如何構建多樣的現(xiàn)代性模式及其復雜的內在關系，以此完善我們對全球現(xiàn)狀的理解？”在他看來，“中國的在地藝術，不再是中體西用或西體中用，而是‘互體互用’的‘互為體’。我們應該打破線性歷史和地緣政治，從文化認識論的層次去討論當代藝術?！眮碜愿咝５目蒲袑W者以及資深媒體人分別從經濟全球化對當代藝術及雙年展的影響，“逆全球化”的“合流”，經濟與文化的“后全球化”語境下的當代藝術危機，跨文化傳播在全球化與在地性之間的重要作用和當代藝術的文化景觀等角度進行了交流。

　　據悉，本次雙年展將持續(xù)至9月15日。