不能一味迷信名家著錄和題跋，不少有名家題跋或在權威出版物上著錄的作品，經(jīng)過專家的反復不斷研究，也有可能被認定是假的——這是故宮博物院書畫部研究員楊丹霞日前對公眾發(fā)表的觀點。在華藝春拍預展期間，楊丹霞在廣州進行了“明清名家書畫作品賞析”主題講座。針對明清書畫的真?zhèn)舞b別問題，楊丹霞接受了廣東媒體的采訪，對收藏給出具體建議，如何進行書畫真?zhèn)舞b別與賞析。
　　壹
　　鑒別真?zhèn)危?br/>　　筆墨特點個人風格
　　最核心
　　中國古代書畫一直是書畫收藏的重要部分，量少價高，近年來在收藏市場上處于升溫狀態(tài)。但書畫鑒賞是各文物門類中最難的一項，對于一般藏家，著錄和題跋是鑒賞與收藏的一個幫助。對此楊丹霞提醒，著錄可以研究，但不能一味迷信，而應注重多看作品，研究畫家書家的筆墨特點個人風格。
　　羊城晚報；你的一個收藏觀點是不能迷信著錄和名家題跋，甚至《石渠寶笈》里著錄的也不盡然可信？
　　楊丹霞：對。明末造假是很興盛的，因為需求量太大了。文徵明也好，唐寅也好，他們都有非常復雜的鑒別問題，傳世的贗品非常多，我們不能一味迷信著錄、題跋。比如很多收藏家喜歡《石渠寶笈》里著錄的東西，動輒幾千萬過億。我們故宮有一個庫房，專門放經(jīng)過《石渠寶笈》著錄、但現(xiàn)在被專家們共同鑒定評判為并不是真的東西，像假唐伯虎、假董其昌等的假大名牌。所以一味迷信名家題跋、出版物，是不可取的，在收藏中應該盡量避免。還是要多學習多研究，把你喜歡的某個書畫家的早中晚期風格、筆墨特點搞清楚，才能避免出現(xiàn)問題。
　　羊城晚報：那么在鑒別時，有什么可以注意觀察辨別的？
　　楊丹霞：收藏家往往在收藏、拍賣會上交流時，會去看什么書上有著錄，或是有什么名家題跋，尋找鑒別真?zhèn)沃斜容^邊緣的東西，去作為心理承受和價格判斷的知識背景。但我們看一幅畫，最重要的是看作品本身。首先，繪畫的筆墨風格，與我們以往所見到的這個書畫家傳世的真東西是否基本吻合。山石的勾寫皴法，古代山水畫有24種皴法，每一種皴法都跟一個大師有關，比如唐寅的拖泥帶水皴。還有樹法，是不是我們慣常見到的。人物的開臉衣紋等，都有不同時代不同特征。
　　第二，看材質(zhì)、裝裱形式。明中期的紙和卷呈現(xiàn)出來的色調(diào)、老化和年份感，跟其他的去對照。裝裱也都有時代性，清代裝裱還是民國的裝裱？在不是用老裱裝新畫的前提下，一個老畫若是民國裝裱，再新新不過這個裝裱。
　　第三，每個人的用筆特點是怎樣的，起筆運筆，輕重快慢有何特點。王鐸、傅山是快的，文徵明、吳鎮(zhèn)是不快的。劉墉用濃墨，王文治用淡墨，每個人習慣不同，就需要你平時看很多東西，記住他們的特征，按標準照對照。
　　以上都沒問題了，再看第四，題款，同一個人不同時期寫字也不是一成不變的，唐寅兩個字，早年與中晚年題款有不同寫法。文人印多，用印也要總結規(guī)律。
　　第五，除了他自己外，有時文人之間有互相題詩。例如剛剛黃勉之的兒子黃姬水，在沈周文徵明的畫上題了詩。你要看看黃姬水的詩對不對，也有真假，因為名家題跋也能增值，比如說假的張大千畫再來個假的溥心畬題跋，變成張畫溥題。收藏家的鑒藏印，無論是《石渠寶笈》中乾隆、嘉慶的印，還是像項元汴、耿昭忠、安儀周的印，或者近現(xiàn)代吳湖帆、張大千等等的印，也有真假問題。為了增值，這些都是可以附加上的。為了保險起見，畫家的本款、鑒定家、收藏家的印，再對一對。
　　所以最后，才是我們說的不要迷信的著錄和題跋。前面都看好了沒毛病了，再去查查書吧！比如說祝允明的《行草詩詞卷》，拍賣公司沒查到，我查到了。原來是送給王陽明弟子黃省曾，前兩首詩收錄于祝允明撰《懷星堂集》。后一首雖然未見著錄，但通過墨跡對比，對研究祝詞也有幫助。但這個著錄研究只能說明，他的詩收集在他的集子里，不一定能保證這個墨跡是真的。所以還是要再回到前面，畫家書家的筆墨特點個人風格，這個是最核心的。著錄題跋都是在后頭，別一上來先去對印章，先去看誰題過。
　　貳
　　明末造假興盛
　　書畫收藏
　　要先鑒后賞
　　書畫鑒賞有兩個層面，鑒賞分開，先鑒后賞。被一些藏家關注的張大千大量臨古仿古作品，楊丹霞也從研究角度進行了分析。
　　羊城晚報：你提到明代造假嚴重，代筆與造假的區(qū)別你怎么看？
　　楊丹霞：明末在蘇州松江地區(qū)造假非常興盛，像吳門四家、董其昌，假作都很多，很多匠人以此為生。所以，會有很多“多胞胎”，我們經(jīng)常會在不同的博物館發(fā)現(xiàn)同一件藏品。但代筆就比較復雜，文徵明、董其昌都有，文徵明是兒子、學生代筆，董其昌由朋友代筆。
　　代筆的概念是什么呢？一幅書法或畫，可能是別人替他寫的，但題款和印章必須是書畫家自己的，經(jīng)過本人認可或知情的。若題款和蓋印都不是畫家自己，那就是造假。造假是南北朝就開始了。北宋末、明末、清末民國初，以及上世紀90年代后，經(jīng)歷了四個高峰。
　　羊城晚報：清末民國初張大千臨仿了很多石濤的作品，有很多逸事，也有作品曾放進張大千的展覽中。有藏家留意到這類作品，你認為這也會成為收藏市場的一個關注點嗎？
　　楊丹霞：那是因為張大千出名了，但我認為，假的永遠是假的，對于藝術的傳承和研究，容易被引入歧途。
　　代筆和假畫對于藝術傳承，唯一的有利的地方，就是讓這些子侄弟子把畫家的筆墨和風格反復確認，但惡果遠遠超過這個好處。對于傳承藝術文化和研究的人，都是折磨，因為你研究一個代筆的或假的董其昌，就完全偏離了畫家的歷史真實。
　　所以書畫收藏有一個問題，就是鑒賞分開。先要鑒別真?zhèn)?，以鑒為基礎，才能有賞析，在真的東西里才能做研究，看作者的早中晚期畫風演變，他的藝術思想、師承、藝術風格演變和對后世的影響。