北京6月26日電 (記者 高凱)6月25日，收錄了北島、馮唐、張大春等十幾位當(dāng)代著名作家、詩人書畫作品的國內(nèi)首個最具規(guī)模的當(dāng)代文人書畫作品群展“夢筆生花——當(dāng)代語境中的文人藝術(shù)”在今日美術(shù)館3號館呈現(xiàn)。
　　該展覽名“夢筆生花”由著名作家莫言題寫。著名作家閻連科、李敬澤、歐陽江河以“夢”為意象為展覽題詞。臺灣作家張大春行書自作《登樓歌》15米長卷在該展覽中首次在內(nèi)地展出。導(dǎo)演、作家徐皓峰油畫作品、詩人西川水墨畫作、作家馮唐書法作品均在此次迎來首次公開展出。
　　該展覽由夢邊文化主辦，北京匡時協(xié)辦。展覽試圖以當(dāng)代文人書法和繪畫為切入點，討論文人回歸藝術(shù)活動的現(xiàn)象與當(dāng)代語境中的文人藝術(shù)以及其可能。
　　夢邊文化在展覽開幕當(dāng)日推出“夢邊談藝”展覽同題沙龍，邀請藝術(shù)家、策展人邱志杰，作家李敬澤、張大春、馮唐、詩人歐陽江河共述當(dāng)代語境中的文人藝術(shù)。
　　臺灣著名作家張大春就此回憶起自己的一位親人，“我的姑夫，他叫歐陽中石(內(nèi)地著名文化學(xué)者)，1988年，第一次踏上神州大陸土地直奔北京，來到東四，見到姑夫，其實展開了我人生里另外一個階段。我才發(fā)現(xiàn)，(歐陽中石)老人家他唱戲，是邏輯學(xué)的專家，是首都師范大學(xué)的教授，另外一方面，我的直覺是原來我的姑父是個書法家，其實不是，為什么不是？今天我們講文人藝術(shù)，他是做學(xué)問的人，他是一個學(xué)者，他還是一個票友，對我而言驚訝不是因為他是不是有名，而是他到底是什么人？簡單說他是一個文人。這一點對我來講，開啟了另外一扇門。在此前30年生命之中，未曾體察過的想法，原來古代的文人不管是不是把自己當(dāng)成書法家，至少寫字這件事，做文章這件事以及表彰自己對于公眾社會、世界意見的這件事，還有美學(xué)評介這件事統(tǒng)統(tǒng)是結(jié)合在一起的?！?br/>　　被上世紀(jì)90年代開始成長的寫作者視為“當(dāng)代文學(xué)教父”的著名作家李敬澤表示，“對于中國人來說，對于中國的文人來說，有些事情真的就如同是在里的基因里就已經(jīng)寫好的。寫字也好，京戲也好，諸如此類?！?br/>　　李敬澤認(rèn)為，“某種程度上來說，這就是中國文化和中國藝術(shù)，相對西方文化和西方藝術(shù)可能是最根本的差異。根本的差異確實涉及到我們的老祖宗，我們從春秋從根上開始的老祖宗，他們對于“文”這件事的理解。當(dāng)我們說起文人的時候，從根本上就已經(jīng)包含著所有這一切。對于中國人來說，一個寫詩的人、寫文章的人，一個有文化的人，同時也是一個寫毛筆字人，一個畫畫的人，這個是完全渾然一體的一件事。在這個時代里，已經(jīng)不那么渾然了。但是，這個基因還在，我們時不時會發(fā)作一下，我覺得發(fā)作了很好，對于我們的中國藝術(shù)的偉大傳統(tǒng)或者根本傳統(tǒng)的回應(yīng)本身是既有意思也有意義的。它也許真的能夠使我們的文學(xué)也好、藝術(shù)也好，能夠在這樣的一個整體性中重新獲得一種活力，重新看到它的更豐富的那些可能性的空間，然后把它打開?！?br/>　　對于李敬澤提到的文化基因，張大春說，“在我一接到展覽邀請的第一時間，我看到了展覽方給我的作品，那個示范的作品，我看到了敬澤老師、歐陽江河先生的作品，我也覺得充滿了個性，個性在傳統(tǒng)書畫的世界里面，而且一個漫長的歷史畫幅來看，很多時候，很多所謂的大家、大師，展現(xiàn)的恰恰就是在那個非常古老的傳統(tǒng)里面的個性。個性是不能被取代的?？墒?，在展現(xiàn)這個個性之前，我們恐怕也應(yīng)該看到常常沒有被示為結(jié)果的東西。今天的很多參展作者，我覺得雖然都不認(rèn)識，或者都是第一次見面，但是我感覺每個人身上所有的召喚是一致的。召喚可能會到最后變成了畫面，變成了水墨，變成了字。”
　　具體到當(dāng)日的新文人書畫，李敬澤認(rèn)為，“真正有意義的是這樣的一個說法一個概念，在此時此刻提出來，就是讓我們重新從中國文化的根底上去認(rèn)識書法和繪畫。我覺得書法和繪畫在中國文化的脈絡(luò)里，在傳統(tǒng)中，絕不是一個單純的造型藝術(shù)。應(yīng)該是從一個人的修養(yǎng)到整個人的整個狀態(tài)，包括生活方式，包括自我的認(rèn)同感等等，這一大套是密切相關(guān)的，是從這個土壤里生長出來的?！?br/>　　知名作家馮唐說，“這個意義簡單說在于把文人作為一個整體，能讓文人變得更完整。過去講文如其人、字如其人。一個人跟他寫的文章、寫的字本身有一些內(nèi)在的聯(lián)系，這個人的經(jīng)歷、見識、知識結(jié)構(gòu)和文章的修煉和他寫字的表現(xiàn)，可能不會一一對應(yīng)，但他一定會有一些相關(guān)的關(guān)系，而且會有一些相互的影響。中國特別是這30、40年來，是美學(xué)教育嚴(yán)重缺乏的幾十年。我想先從自己改變開始，讀讀帖、寫寫字，有可能激發(fā)一下敬澤老師說的心中藏著的這點光明和黑暗?！?br/>　　李敬澤總結(jié)說，“現(xiàn)代以來，書法也好、中國畫也好，因為我們進入了現(xiàn)代建制，高度分工的建制中，我們把原來長在原來的環(huán)境、土壤里的這棵樹拔出來放到現(xiàn)在的建制里面，實際上這是有極大的問題的。所以我想講新文人書畫，更大的意義是給我們一個眼光去重新在我們的古典的傳統(tǒng)的那樣的一種活的生命狀態(tài)里去理解什么是書，什么是畫，什么是應(yīng)該的書，什么是應(yīng)該的畫。這不僅對于我們現(xiàn)在理解的所謂的寫字的文人是重要的，對于理解當(dāng)代的書法藝術(shù)、繪畫藝術(shù)也是重要的。”