中國油畫教育發(fā)展到現(xiàn)在，分為3個(gè)時(shí)期。上世紀(jì)50年代是一個(gè)時(shí)期，那時(shí)新中國剛剛成立，社會(huì)開始穩(wěn)定，各個(gè)方面都處在蓬勃發(fā)展的階段，人民思想比較統(tǒng)一，心情比較愉快，雖然條件很艱苦，但是方向很明確。美術(shù)教育也是這樣。那時(shí)的美術(shù)教育是奠基的階段，比如說油畫，經(jīng)歷了留法和留蘇兩個(gè)階段，才使中國國內(nèi)對油畫本體語言以至教學(xué)開始逐漸清晰起來。早期老一輩留法的畫家，都是大藝術(shù)家，但是不可能全面地把西方的經(jīng)驗(yàn)完全介紹進(jìn)來，只能是引進(jìn)的階段。我認(rèn)為直到上世紀(jì)50年代留蘇以后，才把西方的經(jīng)驗(yàn)完整介紹過來了。我們要搞清楚學(xué)習(xí)引進(jìn)這個(gè)畫種的特點(diǎn)是什么。油畫語言的問題就是在這個(gè)時(shí)候得以解決的。油畫的基本樣式是“多人物的情節(jié)繪畫”，就是把現(xiàn)實(shí)生活里人的關(guān)系根據(jù)需要、主題搬到畫面上來，文藝復(fù)興時(shí)期就是這樣，比如《最后的晚餐》。以前因?yàn)榻?jīng)濟(jì)落后，社會(huì)不需要，這種基本樣式我們是不清楚的，直到這個(gè)時(shí)期，社會(huì)穩(wěn)定了，建立了革命博物館、歷史博物館這樣的大展館，國家需要定件作品了，這樣的繪畫就發(fā)展起來了。

　　第二階段：油畫風(fēng)格多樣化

　　第二個(gè)階段，是上世紀(jì)80、90年代，我們的美術(shù)教育開始由傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，這個(gè)時(shí)候因?yàn)榻?jīng)濟(jì)發(fā)展了，繪畫風(fēng)格就多樣了。其實(shí)文化藝術(shù)是奢侈品，生活富足才要去滿足精神生活。過去西方由宗教壁畫到肖像畫，全是特殊階層的定件。西方的繪畫在19世紀(jì)末、20世紀(jì)初由印象派開始走向現(xiàn)代主義，那時(shí)法國已經(jīng)基本完成工業(yè)化了，中產(chǎn)階級出現(xiàn)，藝術(shù)不只是皇帝、貴族、上層的需要，也是一般中產(chǎn)階級市民的需要，畫廊應(yīng)運(yùn)而生。印象主義、現(xiàn)代主義伴隨著畫廊的出現(xiàn)產(chǎn)生了所謂的商品畫。這樣一來，繪畫的風(fēng)格就很重要，就像我們吃菜，條件艱苦的時(shí)候吃得很簡單，條件好了就要吃粵菜、川菜、上海菜、東北菜……不同口味。同樣，人們對藝術(shù)的需求也是多樣化的，風(fēng)格就是滿足這些需求產(chǎn)生的。中國的發(fā)展比西方落后了一兩百年，真正的經(jīng)濟(jì)發(fā)展、工業(yè)化發(fā)展是改革開放之后才開始的，這個(gè)時(shí)候政策發(fā)生變化，美術(shù)教育也開始轉(zhuǎn)型。中國畫傳統(tǒng)的是師傅帶徒弟的模式，以臨摹為主。而以油畫為代表的學(xué)院教學(xué)模式，以寫生為基礎(chǔ)，是西方傳過來的。在臨摹、創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，吸收了西方的寫生，建立了班級制與畫室制結(jié)合的模式，提出了風(fēng)格。

　　第三階段：油畫發(fā)展有了危機(jī)感

　　到了現(xiàn)在，是第三階段。發(fā)生了新的變化，出現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)，更確切地說應(yīng)該叫觀念藝術(shù)。標(biāo)準(zhǔn)就是新觀念，其他都不重要了。對于我來講，我已經(jīng)脫離學(xué)校十幾年了，這十幾年的變化非常大，科學(xué)技術(shù)的發(fā)展、影像的出現(xiàn)、互聯(lián)網(wǎng)的應(yīng)用，圖像的形式高度發(fā)展，因此繪畫，特別像油畫并不是唯一的圖像形式了，這對油畫這個(gè)畫種有一定的威脅，對教育來說也有一定難度。繪畫由古典主義到現(xiàn)代主義的過程已經(jīng)完成了，觀念藝術(shù)與繪畫不同，是新的，未來怎么樣？評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)是什么？都不大清楚，很多學(xué)生的追求有些不清楚了。所以現(xiàn)在的教學(xué)怎么發(fā)展，現(xiàn)在的教學(xué)者要去思考。

　　對于標(biāo)準(zhǔn)，以前我很清楚，但是你說現(xiàn)在的標(biāo)準(zhǔn)是什么？油畫的標(biāo)準(zhǔn)很簡單，風(fēng)格是平等的，是好壞的問題，只有在不同的風(fēng)格中水平的高低。我們現(xiàn)在看古代的大師會(huì)覺得他們落后嗎？現(xiàn)在的輿論常說“創(chuàng)新是最重要的”，什么是創(chuàng)新？油畫發(fā)展到抽象如果要?jiǎng)?chuàng)新，就是個(gè)人的風(fēng)格有那么一點(diǎn)差別，但大形勢創(chuàng)新在油畫來講已經(jīng)不太可能了。

　　其實(shí)中國畫是很重要的，油畫是寫實(shí)的畫種，中國畫是寫意的畫種，就像話劇和京劇。實(shí)際上，現(xiàn)在的電腦什么圖都能做，新的圖像的出現(xiàn)，是從寫實(shí)的基礎(chǔ)上提煉的，所以威脅的是油畫這種寫實(shí)的畫種?，F(xiàn)代主義的繪畫，它的標(biāo)準(zhǔn)都由真實(shí)中提煉出來，是真實(shí)的體積空間形成的抽象美感，而中國畫的抽象美是線條和筆墨。對于色彩，現(xiàn)在數(shù)碼相機(jī)技術(shù)很好，顏色越來越接近油畫。所以，油畫的危機(jī)比較大。包括西方很多優(yōu)秀的藝術(shù)家都這么認(rèn)為，我親耳聽歐洲一些大畫家說中國的繪畫太好了，還學(xué)什么油畫??？但是由于中國發(fā)展相對晚，很多人還停留在喜歡寫實(shí)的階段。中國人一定要清楚，新技術(shù)的圖像沒有威脅中國畫，總體來講中國畫還有很大的發(fā)展余地。

　　“文藝是時(shí)代前進(jìn)的號角，最能代表一個(gè)時(shí)代的風(fēng)貌，最能引領(lǐng)一個(gè)時(shí)代的風(fēng)氣”，這是兩年前的10月，習(xí)近平總書記在主持召開文藝工作座談會(huì)時(shí)的講話。他殷切期望，“當(dāng)高樓大廈在我國大地上遍地林立時(shí)，中華民族精神的大廈也應(yīng)該巍然聳立” 。

　　10月16日，中國美術(shù)學(xué)院舉行了紀(jì)念習(xí)總書記文藝工作座談會(huì)講話兩周年系列活動(dòng)。“羅工柳百年誕辰紀(jì)念展”作為其中的重要活動(dòng)，于當(dāng)日拉開大幕。著名油畫家、藝術(shù)教育家靳尚誼先生受邀參與開幕式。現(xiàn)場，靳尚誼被熱情的學(xué)生圍住，簽名、合影，是晚輩向這位藝術(shù)前輩表達(dá)崇敬的方式；而欣然配合、現(xiàn)場講解則飽含著老先生對青年學(xué)子們藝術(shù)成長的關(guān)懷。17日，靳尚誼先生受老友全山石先生之邀，來到全山石藝術(shù)中心為學(xué)生們點(diǎn)評作品。靳尚誼瞇細(xì)著眼，弓著腰端詳著畫架上的小稿，一推眼鏡，“這些場面你沒有去生活中體驗(yàn)過吧？怎么能創(chuàng)作出打動(dòng)人的作品呢？”這只是在點(diǎn)評學(xué)生作品時(shí)的一個(gè)小小細(xì)節(jié)。中國的油畫藝術(shù)，就是在這樣的教學(xué)相長中薪火傳承。

　　中國的油畫發(fā)展史并不長，對本體發(fā)展來說，過去的20世紀(jì)是一個(gè)引進(jìn)、學(xué)習(xí)并自覺把西方油畫植入中國大地，使之生根成長的過程，也是一個(gè)外來文化與本土文化相互碰撞融合，進(jìn)入自覺創(chuàng)造的過程。第一代油畫家以徐悲鴻、林風(fēng)眠等擁有國畫基礎(chǔ)，于上世紀(jì)20年代之前留學(xué)歐美、日本的畫家為代表；第二代是吳作人、董希文、羅工柳等上世紀(jì)30年代左右學(xué)習(xí)油畫的畫家；第三代如靳尚誼這一批油畫家則成長在新中國成立之后。而這短短百年中，西為中用的油畫卻以其獨(dú)有的藝術(shù)形式，記錄了太多歷史的經(jīng)典瞬間，創(chuàng)造了太多老百姓心中的經(jīng)典形象。

　　在點(diǎn)評作品的間隙，美術(shù)報(bào)記者就當(dāng)下油畫藝術(shù)教育的諸多癥結(jié)對靳先生進(jìn)行了采訪。眼前的先生花白的大背頭一絲不茍，白襯衫黑外套平整妥帖，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)煤苡行┯洃浿欣瞎こ處煹奈兜溃腿缢漠嬅鏇]有花招和浮躁，只留沉著與溫和?！鞍　Y結(jié)，這個(gè)問題比較復(fù)雜，”略微思考，接下去的回答，嚴(yán)謹(jǐn)全面一字一句地娓娓展開。靳先生曾經(jīng)說“好的老師就是要教給學(xué)生好的標(biāo)準(zhǔn)，”而面對當(dāng)下觀念藝術(shù)的盛行，他反問道“你說，現(xiàn)在藝術(shù)的評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)是什么？”學(xué)生不知道標(biāo)準(zhǔn)，就看不清藝術(shù)追求的方向。加之市場推動(dòng)下被反復(fù)渲染的一味“創(chuàng)新”，增加了藝術(shù)創(chuàng)作躁動(dòng)的氣氛。另外新的影像技術(shù)的爆發(fā)，數(shù)字影像已對作為寫實(shí)藝術(shù)的油畫造成了威脅。而對于中國畫中筆墨、線條的抽象美，他認(rèn)為在新影像的擠壓下，反而仍然有極大的發(fā)展空間，“我們中國人一定要清楚這一點(diǎn)?！?br/>
　　從前輩們身上學(xué)習(xí)、從西方的經(jīng)典中獲得、從本土的傳統(tǒng)中汲取、向著未來去發(fā)現(xiàn)。發(fā)展的動(dòng)力不是空穴來風(fēng)，不是無中生有，是前人寬廣的肩膀成了后人堅(jiān)毅的基石，是攀登那些曾經(jīng)仰望的豐碑變?yōu)樽约喊亮⑦h(yuǎn)眺、引領(lǐng)時(shí)代的高崗。靳尚誼就像一粒種子，把自己低到塵埃里，卻用幾十年去積累、去迸發(fā)，長成一棵枝繁葉茂的大樹，堅(jiān)守著一片土地。