中國藝術(shù)品市場(chǎng)的不明朗讓今年的香港巴塞爾藝術(shù)博覽會(huì)（以下簡稱香港巴塞爾）顯得更為重要。人們?cè)谶@場(chǎng)涵蓋35個(gè)國家和地區(qū)239家畫廊的聚會(huì)上，積極尋找除熱鬧以外的更多市場(chǎng)信號(hào)。盡管香港巴塞爾只有四年歷史，卻儼然成為亞洲乃至亞太地區(qū)支柱型的藝術(shù)博覽會(huì)。

　　從今年參展畫廊和藝術(shù)家名單來看，如今的香港巴塞爾已經(jīng)成為中國藝術(shù)家進(jìn)入國際視野，海外畫廊試探亞洲市場(chǎng)的最重要契機(jī)——共239個(gè)畫廊展位，收到參 展申請(qǐng)500個(gè)，最終將呈現(xiàn)1021位藝術(shù)家的3057件藝術(shù)作品。50%的畫廊來自亞太地區(qū)，28家畫廊首次參展，25家畫廊在北京設(shè)有展覽空間，59 位藝術(shù)家的作品同時(shí)出現(xiàn)在至少5家畫廊的展位上，中國藝術(shù)家有240多位。

　　這也印證了巴塞爾藝術(shù)展亞洲總監(jiān)黃雅君的話——今年香港巴塞爾的參展名單將是迄今為止陣容最強(qiáng)大的一屆，將更加深入、廣泛地影響亞洲區(qū)域的藝術(shù)生產(chǎn)。

　　中國買家胃口更大 西方現(xiàn)當(dāng)代成重頭

　　還未到3月24日的公眾日，不少畫廊在前兩天的VIP預(yù)展中已經(jīng)完成了“翻臺(tái)”。一位畫廊負(fù)責(zé)人告訴記者，這次香港巴塞爾要求在布展上不能太過緊密，這讓盡量多帶家當(dāng)?shù)漠嬂让看蔚某尸F(xiàn)都相當(dāng)有限。

　　好在無論經(jīng)濟(jì)和天氣如何冷清，香港巴塞爾的人氣和買氣依舊熱烈。不少畫廊在藝博會(huì)之前已經(jīng)有作品賣掉，兩天的VIP預(yù)展讓不少畫廊掛上第二批作品。

　　墻上的作品再怎么換，也不難看出今年香港巴塞爾表現(xiàn)出對(duì)西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的側(cè)重。這與作為平臺(tái)的藝博會(huì)本身無關(guān)，主要取決于市場(chǎng)的買賣雙方。

　　回看過去一年的藝術(shù)事件，其實(shí)已經(jīng)出現(xiàn)了一些市場(chǎng)信號(hào)。龍美術(shù)館的劉益謙夫婦、萬達(dá)的王健林、華誼兄弟（300027，股吧）的王中軍等明星買家在西方 市場(chǎng)上一擲千金，不少隱形富豪也在低調(diào)而大力地購進(jìn)西方藝術(shù)品。他們正嘗試與國際接軌，希望在自己的藝術(shù)品名單中加入美元資產(chǎn)，而這種嘗試注定有一個(gè)很高 的開端——一開始買入的就是全球市場(chǎng)公認(rèn)的“硬通貨”。

　　中國買家的口味變化讓西方市場(chǎng)欣喜。在這場(chǎng)針對(duì)中國買家的藝博會(huì)上，畫廊主們千里迢迢搬來了各自的“硬通貨”。

　　在立木畫廊與白立方畫廊舉行聯(lián)合個(gè)展的英國藝術(shù)家翠西·艾敏（Tracy Emin），無疑成為3月香港的風(fēng)云人物之一。立木畫廊推出的《In Solitude》以180萬英鎊售出，白立方推出的《Its how it is》售價(jià)30萬英鎊，雕塑《I love you》售價(jià)12萬英鎊。

　　紐約的范德維格畫廊（Van de veghe）更是帶來了一件開價(jià)1350萬美元的畢加索油畫《Buste au Chapeau》（1971）。在這件作品旁邊的藝術(shù)品，同樣來自國際市場(chǎng)一線主流藝術(shù)家，比如草間彌生、杰夫·昆斯、安迪·沃霍爾。

　　同樣2015年剛在中國舉辦展覽的藝術(shù)家費(fèi)爾南多·博特羅，也在今年的香港巴塞爾上獲得追捧。Galerie Gmurzynska畫廊帶來的博特羅《At the Park》成交價(jià)約130萬美元，另外兩件雕塑也都已約40萬美元的價(jià)格成交。而正在龍美術(shù)館辦展的奧拉維爾·埃利亞松，其一件作品在VIP開幕前即以 150萬美元售出。

　　羅伯特·勞森伯格（Robert Rauschengerg）今年可謂風(fēng)光無限。泰特、尤倫斯、紐約MOMA都舉行了他的大型個(gè)展，緊跟學(xué)術(shù)潮流的畫廊趕緊趁此推出勞森伯格的作品。紐約的 Edwrd Tyler Nahem畫廊帶來了兩件勞森伯格作品：1994年的《柑橘飛濺（城市波本）》開價(jià)47.5萬美元；另一件大尺幅的《第68頁，第8段（短篇小說）》叫價(jià) 120萬美元。佩斯畫廊帶來了勞森伯格1980年的作品《刺青（展開）》和1988年的作品《野草莓凋零（都市波旁）》，畫廊并未透露價(jià)格，但在預(yù)展第二 日已經(jīng)表明售出，其中一件售給了重要的美術(shù)館。

　　曾任巴塞爾亞洲區(qū)總監(jiān)的Magnus Renfrew曾說起過香港巴塞爾與中國內(nèi)地買家的微妙關(guān)系，“在我們的貴賓服務(wù)體系中，中國內(nèi)地是唯一駐有兩位貴賓經(jīng)理的市場(chǎng)，其他國家和地區(qū)只有一位。他們差不多要全天候地與這些收藏家保持聯(lián)系?！?br/>
　　這種營銷策略看上去效果不錯(cuò)，不少畫廊坦言買家大多來自北京、上海、香港、臺(tái)灣。劉益謙夫婦在VIP第一天便買下了馬琳·杜馬斯以及米歇爾·博伊曼斯的作品。

　　泛亞洲化潮流在繼續(xù) 中國藝術(shù)家的國際性被看重

　　中國買家的藏品名單在調(diào)換，市場(chǎng)對(duì)于中國藝術(shù)家的偏好也在變化。

　　過去的當(dāng)代藝術(shù)主力早已不在談?wù)撝校袌?chǎng)的口味總是變得很快。中國買家在對(duì)中國藝術(shù)家的選擇上，去商業(yè)化而更重學(xué)術(shù)性，對(duì)于藝術(shù)品的接受度也變得更為包容。

　　長征空間帶來的汪建偉2015年的兩件裝置作品《臟物No.3》和《更多No.3》分別以75萬和95萬人民幣成交，劉韡的新作《NO.202》也以 70萬元成交。GaleriePerrotin貝浩登畫廊帶來的陳飛作品《中產(chǎn)階級(jí)審視的魅力》以10萬美元成交。耿畫廊帶來的5件蘇笑柏作品已經(jīng)銷售4 件，每件價(jià)格在180.2萬美元以上，彭薇的《You come into my head》以40.7萬美元成交。

　　趙趙和蔡磊在香港空間舉辦個(gè)展后，也在香港巴塞爾上收獲了不俗的成績。其中蔡磊的《框架》系列（12萬元人民幣）在現(xiàn)場(chǎng)售出一件，另外還接到了7位買家的預(yù)定。趙趙的《無題》和《碎片》分別以8萬美元和10萬美元的價(jià)格售出。

　　盡管中國藝術(shù)家的表現(xiàn)搶眼，但放眼本屆香港巴塞爾，不得不承認(rèn)從去年開始的泛亞洲之風(fēng)仍在繼續(xù)。“緊扣亞洲”仍然是香港巴塞爾的關(guān)鍵，微妙的是亞洲與中國的關(guān)系。就買家而言，香港巴塞爾緊扣的是亞洲中的中國買家，而就藝術(shù)家而言，香港巴塞爾更側(cè)重泛亞洲文化。

　　這與近兩年二級(jí)市場(chǎng)上日韓藝術(shù)家的火熱不無關(guān)系。蘇富比在2015年香港秋拍中呈現(xiàn)“圓·學(xué)——吉原治良珍藏”，這是市場(chǎng)上首個(gè)吉原治良作品的專場(chǎng)拍 賣，也讓近兩年來市場(chǎng)對(duì)日本具體派和韓國抽象藝術(shù)的關(guān)注持續(xù)升溫。蘇富比、佳士得兩大國際拍行在香港地區(qū)拍場(chǎng)紛紛聚焦日韓藝術(shù)。這一方面與香港市場(chǎng)的國際 化有關(guān)，另一方面，自然與日韓藝術(shù)近幾年被市場(chǎng)追捧并在學(xué)術(shù)上獲得認(rèn)可有很大關(guān)系。他們之前的價(jià)值也被市場(chǎng)低估了。而中國當(dāng)代藝術(shù)被邊緣化的趨勢(shì)或許要在 中國當(dāng)代藝術(shù)自己身上找原因。

　　在今年的香港巴塞爾上，我們?nèi)匀豢梢钥吹奖淮笈飘嬂戎赝瞥龅娜枕n藝術(shù)家，且銷售十分可觀。高古軒推出的 日本藝術(shù)家村上隆2016年新作《Title TBC（727）》售價(jià)為300萬美元。貝浩登畫廊帶來的村上隆2016年新作《On a summer’s day/The incessant fluttering of insects’wings/As I ponder my impending death/There，the moon over the ruined castle》以120萬美元成交。貝浩登畫廊現(xiàn)場(chǎng)工作人員表示，今年一半以上的作品來自亞洲地區(qū)藝術(shù)家，展位上被問及較多的作品是村上隆和樸棲甫 （Park Seo-Bo）的作品。

　　藝術(shù)家的超級(jí)秀場(chǎng) 巴塞爾只是正常發(fā)揮

　　3月 的香港已經(jīng)成為藝術(shù)家的超級(jí)秀場(chǎng)。圍繞香港巴塞爾展開的一系列外圍展覽、藝博會(huì)、論壇都在展開。白立方與立木畫廊聯(lián)手帶來的翠西·艾敏的個(gè)展《我哭是因?yàn)?我愛你》與香港巴塞爾藝博會(huì)同期開幕，展出的都是近兩年的新作，這位重要的西方藝術(shù)家除了為香港畢打街帶來異?；鸨拈_幕式外，也帶來了開幕幾小時(shí)便售出 大半作品的好成績。

　　作為西九文化項(xiàng)目中的一塊重要基石，M+是香港嶄新的視覺文化博物館。這次M+在香港巴塞爾期間舉辦的《?？瞬仄罚?中國當(dāng)代藝術(shù)四十年》，成為此次藝術(shù)客們來港的第二目的。該展覽展出了烏里·希克捐贈(zèng)的80余件作品，這些作品按照時(shí)間線索被分為1974、 1979-1989、1990-1999、2000年以后等部分，梳理出了中國當(dāng)代藝術(shù)四十年的發(fā)展演變進(jìn)程。

　　與拍賣市場(chǎng)相比，香港巴塞爾顯得熱鬧非凡，但與往年的巴塞爾本身相比，這只是它的正常水平。

　　事實(shí)上它并沒有釋放有關(guān)市場(chǎng)恢復(fù)的利好信號(hào)，有的只是中國買家藏品名單的調(diào)換、潮流更迭、市場(chǎng)口味的變化趨勢(shì)。一方面，畫廊并沒有底氣十足地亮出所有藝 術(shù)家，而是看市場(chǎng)臉色謹(jǐn)慎行事；另一方面，買家也沒有不加選擇地豪邁出手，反而緊跟學(xué)術(shù)潮流，開始注重學(xué)術(shù)展覽和國際品位，這里更像是一場(chǎng)買賣雙方相互試 探性的博弈。