國(guó)畫(huà)家、油畫(huà)家、版畫(huà)家和雕塑家眼中的素描

　　每個(gè)人對(duì)素描的內(nèi)涵、外延的理解是不同的。畫(huà)國(guó)畫(huà)是否需要訓(xùn)練素描？當(dāng)下國(guó)內(nèi)的素描藝術(shù)和素描教育處于一個(gè)怎樣的現(xiàn)狀？《東方早報(bào)·藝術(shù)評(píng)論》專門走訪了滬上各大藝術(shù)機(jī)構(gòu)和藝術(shù)院校的專家，從國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)、雕塑等各個(gè)方面來(lái)探討這一話題。

　　國(guó)畫(huà)若要借鑒素描，

　　必須以國(guó)畫(huà)學(xué)的方式切入

　　張培成

　　上海美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席

　　畫(huà)國(guó)畫(huà)是否需要訓(xùn)練素描？這個(gè)問(wèn)題很久以來(lái)一直是有爭(zhēng)議的。

　　每個(gè)人對(duì)素描的內(nèi)涵、外延的理解是不同的。我個(gè)人認(rèn)為，不管油畫(huà)、國(guó)畫(huà)、版畫(huà)，甚至是抽象藝術(shù)，都是在造型。如果素描是解決造型問(wèn)題的一個(gè)便捷 的手段的話，素描應(yīng)該還是有必要學(xué)的。我國(guó)古代當(dāng)然沒(méi)有素描的概念，但當(dāng)時(shí)的白描從某種寬泛的程度上來(lái)講也是一種素描。素描其實(shí)是一種對(duì)造型的判斷力。這 是一種感受對(duì)象的能力，我覺(jué)得對(duì)一位藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，這種感受的能力是相當(dāng)重要的，比如看到一個(gè)人、一幅景，或是一個(gè)瓶，他會(huì)有感覺(jué)，有想要去表現(xiàn)的沖動(dòng)。如 果說(shuō)這種感受力是天生的話，那也是需要通過(guò)素描的訓(xùn)練把這種潛能挖掘出來(lái)的。這并不是生而知之的。當(dāng)然素描的方式也有不同，有被動(dòng)模擬自然的，也有主動(dòng)表 現(xiàn)對(duì)象的。事實(shí)上，中國(guó)畫(huà)適應(yīng)的是后者。

　　西方素描解決的還有空間問(wèn)題。立體、透視等，這些在油畫(huà)中都是基本功。而對(duì)國(guó)畫(huà)來(lái)講，畫(huà)面是平面的，即使現(xiàn)在我們要畫(huà)比較寫(xiě)實(shí)的國(guó)畫(huà)，這種空間 和油畫(huà)也是不同的。所以，如果說(shuō)中國(guó)畫(huà)要學(xué)習(xí)素描的話，其側(cè)重點(diǎn)和西畫(huà)一定是不一樣的。要不然會(huì)帶來(lái)很多負(fù)面的效果。其實(shí)在比我年長(zhǎng)一些的國(guó)畫(huà)家中，有些 是非常有成就的藝術(shù)家，但依然碰到瓶頸，原因就是當(dāng)年被灌輸了太多西方的素描，這種影響很難擺脫，在用中國(guó)畫(huà)的筆墨線條去表現(xiàn)的時(shí)候就產(chǎn)生問(wèn)題了。這樣的 素描訓(xùn)練就成了枷鎖，讓中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)很不自由。從這個(gè)角度講，素描和國(guó)畫(huà)是兩個(gè)體系。尤其是對(duì)畫(huà)山水、花鳥(niǎo)的畫(huà)家，那是絕對(duì)不可以用這種素描的方法去訓(xùn)練 的，不能像畫(huà)西畫(huà)一樣去畫(huà)石膏，他們甚至可以不畫(huà)素描。但如果從寬泛的角度來(lái)看，中國(guó)畫(huà)的素描可以用另一種方法來(lái)訓(xùn)練。比如中國(guó)畫(huà)畫(huà)人物，需要很強(qiáng)的造型 能力，因此造型訓(xùn)練必不可少。中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)手法是書(shū)寫(xiě)性的，要求畫(huà)家非常熟練地把想表達(dá)的東西一氣呵成地表達(dá)出來(lái)，如果在造型上稍微有點(diǎn)遲疑，筆停住了， 那書(shū)寫(xiě)性也大受影響，氣馬上就“斷了”。但中國(guó)畫(huà)的造型訓(xùn)練不應(yīng)該畫(huà)長(zhǎng)期作業(yè)，不然反而對(duì)藝術(shù)的表現(xiàn)有損害。另外，國(guó)畫(huà)素描的畫(huà)法也應(yīng)該摒棄完全模擬對(duì)象 的、一板一眼的畫(huà)法。而在今天這個(gè)時(shí)代，也應(yīng)該鼓勵(lì)造型的多樣性，畫(huà)出自己心中的感覺(jué)，自由地創(chuàng)作，我覺(jué)得這更符合藝術(shù)的要求。對(duì)中國(guó)畫(huà)的素描而言，速寫(xiě) 很重要。其實(shí)速寫(xiě)對(duì)油畫(huà)也很重要，一般而言，油畫(huà)畫(huà)得好的，速寫(xiě)都好，這其實(shí)也是在畫(huà)他心里的東西；速寫(xiě)不行的，油畫(huà)很多也不行，因?yàn)樗麑?duì)要塑造的對(duì)象沒(méi) 有感覺(jué)，瀟灑不起來(lái)。

　　其實(shí)在古代，雖然不學(xué)西方意義上的素描，但也通過(guò)學(xué)習(xí)《芥子園畫(huà)譜》、再早一點(diǎn)的各種粉本來(lái)理解造型。比如畫(huà)花，就需要對(duì)花的結(jié)構(gòu)非常理解。以 齊白石為例，他沒(méi)有畫(huà)過(guò)西式素描，但他對(duì)對(duì)象的結(jié)構(gòu)非常了解。記得曾經(jīng)看過(guò)一份資料上說(shuō)，齊白石要畫(huà)鴨子，他對(duì)鴨子一掌著地時(shí)另外一只腳掌具體是怎樣的都 認(rèn)真研究過(guò)，了然于心。從嚴(yán)格意義上講，他這種搞清楚的過(guò)程我們也可以理解為素描的一種，因?yàn)樗还馐切睦锔闱宄?，還勢(shì)必要通過(guò)筆頭表現(xiàn)出來(lái)，那這其實(shí)也 是對(duì)造型的一種研究。所以對(duì)國(guó)畫(huà)來(lái)說(shuō)，素描的訓(xùn)練應(yīng)該有自己的一套方法，不是被對(duì)象“牽著鼻子走”，不該過(guò)分寫(xiě)實(shí)，而應(yīng)該去捕捉更有意味的造型。老師應(yīng)該 經(jīng)常去啟發(fā)學(xué)生對(duì)藝術(shù)的感覺(jué)。每個(gè)人如果都有自己獨(dú)特的趣味的話，都能找到自己，我們的藝壇就會(huì)豐富多彩了。盡管這很難做到。

　　當(dāng)然對(duì)傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)也是必須的。要不然這文化就傳不下來(lái)了。國(guó)畫(huà)老師以前在教學(xué)的時(shí)候開(kāi)課徒稿，一是教給學(xué)生物象的造型，還有是一種程式。學(xué)生從 這里知道牡丹是長(zhǎng)得怎樣的，有幾種畫(huà)法，了解中國(guó)畫(huà)畫(huà)法獨(dú)特的形式語(yǔ)言，也就是作畫(huà)的程式。對(duì)此我覺(jué)得有優(yōu)點(diǎn)，但是也有短板，那就是中國(guó)畫(huà)的學(xué)生除非自己 有特別的才能，這樣一點(diǎn)點(diǎn)才能脫離老師，畫(huà)出和老師不一樣的牡丹、竹子來(lái)，不然就很容易陷入程式化的模式。其實(shí)創(chuàng)作應(yīng)該要多走出去直接面對(duì)自然，寫(xiě)生很重 要，當(dāng)然其中完全可以融入自己內(nèi)心的主觀的東西。我看到過(guò)朱屺瞻先生畫(huà)的寫(xiě)生，他就用一個(gè)小本子和鋼筆勾一幢房子等等，很多東西都在他心里。我也聽(tīng)方增先 老師說(shuō)過(guò)黃賓虹。他說(shuō)當(dāng)時(shí)看到黃賓虹在西湖邊上拿個(gè)本子作畫(huà)，非常主觀，西湖里面根本沒(méi)有船，他也畫(huà)出來(lái)了。我可以說(shuō)現(xiàn)在畫(huà)竹子的人很少出去看真的竹子， 而只是從程式里套，所以全國(guó)人民可能都畫(huà)出來(lái)一樣的竹子。我們的古人所創(chuàng)造出的這套程式是對(duì)著真的竹子總結(jié)出來(lái)的，那么我們今天如果有寫(xiě)生的能力，也完全 可以對(duì)著今天的竹子，去創(chuàng)造出一套新的程式——這種程式不同于古人，但又和我們民族文化的根連在一起。而這就需要塑造對(duì)象的能力。

　　“文革”剛結(jié)束的時(shí)候，教育部曾經(jīng)展開(kāi)過(guò)一個(gè)大討論說(shuō)國(guó)畫(huà)要不要素描。素描是不是國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ)？我認(rèn)為，說(shuō)“素描是國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ)”這肯定是不對(duì)的。 但素描的造型能力卻是國(guó)畫(huà)可以借鑒的。而這種借鑒應(yīng)該要以國(guó)畫(huà)學(xué)的素描方式去切入。我覺(jué)得，國(guó)畫(huà)的學(xué)生在上素描課的時(shí)候，完全可以就用毛筆來(lái)畫(huà)。比如畫(huà)石 膏伏爾泰，你可以畫(huà)得像他，也可以不像他，但很有毛筆的筆意在里面。這樣西式素描對(duì)中國(guó)畫(huà)的束縛就可以大大減輕。

　　現(xiàn)在很多學(xué)生的造型能力還很弱，在所謂“當(dāng)代”的理念下，有些學(xué)生就這么隨便畫(huà)個(gè)人物造型就糊弄過(guò)去了。這種如果真要畫(huà)有點(diǎn)規(guī)模的作品，那是肯定擔(dān)負(fù)不了的。

　　素描是頓“自助餐”，

　　個(gè)性化地挑選才能發(fā)現(xiàn)自我

　　姜建忠

　　上大美院油畫(huà)系主任，博導(dǎo)

　　當(dāng)下中國(guó)藝壇風(fēng)起云涌，素描教學(xué)理念卻已滯后。目前美術(shù)學(xué)院油畫(huà)專業(yè)在課堂上所理解的素描含義，更多的依然是前蘇聯(lián)走了調(diào)的二手盜版模式，素描已經(jīng)是一種“八股文”式的東西，是教條；放置在時(shí)代的背景中，它就像冰箱中的咸魚(yú)已不鮮活了。

　　素描好比通往彼岸路上的一片必經(jīng)的沼澤地，如果素描基礎(chǔ)差，畫(huà)面就會(huì)弱，但長(zhǎng)期以來(lái)國(guó)內(nèi)學(xué)院的學(xué)生中，大多數(shù)人走進(jìn)這片泥濘的沼澤地卻很難自 拔。在美院，素描課天天碰到，然而當(dāng)今的素描究竟怎樣畫(huà)？大多數(shù)人沒(méi)有思考過(guò)，依然沿著素描教條實(shí)施，學(xué)生被動(dòng)地學(xué)習(xí)。誰(shuí)能跨過(guò)這道門檻，而不跌落在這片 沼澤地里？學(xué)生被動(dòng)地按照“八股”的方式仿造，他們只知道把一張素描磨得很細(xì)膩，但卻不懂得去捕捉特征，不懂造型，不懂素描是認(rèn)知事物的一種方式，僅僅把 模特兒當(dāng)作道具來(lái)寫(xiě)生，沒(méi)有生命力和靈魂。

　　追求精神目標(biāo)是一切藝術(shù)的使命，守不住這根底線，就失去了文化意義。但學(xué)生在學(xué)習(xí)素描法則的同時(shí)，卻不知道通過(guò)法則去達(dá)到什么目的。大多數(shù)的學(xué) 生進(jìn)美院，是因?yàn)樗麄儫釔?ài)繪畫(huà)，他們會(huì)在文化課堂上，情不自禁地在課本上涂抹上幾筆，勾畫(huà)出一些幼稚但很生動(dòng)的人物。但是當(dāng)他們進(jìn)入教室，面對(duì)模特時(shí)，那 些想象力已蕩然無(wú)存。他們迷失在“蘇式”的素描包袱里，眼睛與對(duì)象之間被無(wú)數(shù)的體塊、調(diào)子、方法、規(guī)律所遮擋并產(chǎn)生障礙，他的每一筆都是為了體現(xiàn)這些法則 而工作，至于對(duì)象鮮活的特征和自己的感受已經(jīng)麻木了。我想不少人都有這樣的體會(huì)，當(dāng)家長(zhǎng)每天硬喂給孩子吃飯的時(shí)候，往往效果適得其反，結(jié)果是厭食癥。

　　在這種被動(dòng)式教育的模式下，還會(huì)產(chǎn)生一種怪胎，越是傳統(tǒng)石膏技巧掌握得好的學(xué)生，畢業(yè)后創(chuàng)作欲望越是少。我們國(guó)內(nèi)高考素描更多的是應(yīng)試教育，個(gè) 性化的東西非常少，這種“公共性”的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)對(duì)敲開(kāi)大學(xué)之門很實(shí)用，但進(jìn)了大學(xué)之后，這種素描對(duì)于一個(gè)學(xué)生要成為藝術(shù)家來(lái)說(shuō)是不利的。學(xué)生應(yīng)該從自己的內(nèi) 心和感受，去尋找一條“私人化”的素描之路，不要太多的“公共性”。我認(rèn)為對(duì)油畫(huà)專業(yè)的學(xué)生應(yīng)提倡以短期作業(yè)與速寫(xiě)為主，訓(xùn)練眼睛的敏銳性和造型的概括 力。

　　用最簡(jiǎn)練的方式去捕捉最生動(dòng)的東西。其實(shí)西方古代大師的成長(zhǎng)之路，更多的是畫(huà)短期作業(yè)。

　　對(duì)學(xué)習(xí)“傳統(tǒng)”素描而言，其實(shí)傳統(tǒng)是動(dòng)態(tài)的，不是靜態(tài)的，是你根據(jù)自己的需要所“找到”的傳統(tǒng)。東西方的美術(shù)史那么悠久、那么豐富，你能全部 “咽”下去嗎？消化不了，對(duì)你而言 ，就沒(méi)有多少價(jià)值。你只能用自助餐的方式，選擇適合自己腸胃結(jié)構(gòu)的食物食用?！皞鹘y(tǒng)”就像一貼良藥，對(duì)王五適合，對(duì)馬六可能就是毒藥，越是好的藥毒性就越 大，對(duì)癥下藥是最重要的。如果凡·高去學(xué)安格爾的話，那凡·高就不存在了。當(dāng)你發(fā)現(xiàn)，并“消化”了那些“傳統(tǒng)”的時(shí)候，你就體驗(yàn)到了“轉(zhuǎn)換性創(chuàng)造”的奧 秘，你也漸漸發(fā)現(xiàn)了自己。素描的訓(xùn)練，并不是僅僅通過(guò)寫(xiě)生或模擬對(duì)象來(lái)實(shí)現(xiàn)，因?yàn)閷?duì)象通常是不能告訴你什么的；更重要的是按照個(gè)人的嗜好、秉性，根據(jù)所處 的時(shí)代，在觀念上、表現(xiàn)手法上、造型上不斷去吸收修正美術(shù)史，在寫(xiě)生中借用前人的經(jīng)驗(yàn)植入現(xiàn)實(shí)中。

　　不少當(dāng)今成功的藝術(shù)家由于歷史的原因，是“改革開(kāi)放”后在西方大師的油畫(huà)中才發(fā)現(xiàn)了自己，而不是在素描中領(lǐng)悟的。因此大多數(shù)人較習(xí)慣于在畫(huà)布 上，用油畫(huà)材料和工具直接思考表述自己的觀念，很少用素描的形式來(lái)思考或闡釋個(gè)人的藝術(shù)觀點(diǎn)。素描僅僅被看作是基礎(chǔ)訓(xùn)練，而不是一門獨(dú)立的藝術(shù)。許多人把 創(chuàng)作與素描截然分開(kāi)，畫(huà)素描時(shí)是一種思維模式，搞創(chuàng)作時(shí)又是一套思維模式，把兩者對(duì)立起來(lái)。然而，這類畫(huà)家的作品很難走遠(yuǎn)。

　　因此，素描對(duì)有些藝術(shù)家而言已經(jīng)久違了，就像學(xué)生考試一樣，完畢后，就恨不得把課本甩了，勝利大逃亡，不愿再回首過(guò)去。素描在國(guó)內(nèi)屬于幾乎連邊 緣都談不上的位置，如果有前鋒后衛(wèi)一說(shuō)的話，它可能是門衛(wèi)。素描已是一塊敲門磚，門被打開(kāi)了，它的歷史使命完成了，“磚”就失去了意義。其實(shí)對(duì)于藝術(shù)家而 言，素描依然很重要，是藝術(shù)家的藝術(shù)立場(chǎng)，有時(shí)素描的記錄更貼切，自然、樸實(shí)、方便。素描是藝術(shù)手記，是藝術(shù)家心理的軌跡和行為方式，是創(chuàng)作的前站、是創(chuàng) 作的一部分、是創(chuàng)作本身！有什么樣的素描，就有什么樣的油畫(huà)。歷史上這樣的例子比比皆是，如凡·高，安格爾、埃貢·席勒、弗洛伊德等等。

　　尋找自己的思考點(diǎn)，培養(yǎng)獨(dú)立的思考能力，從自身出發(fā)，已顯得迫在眉睫！請(qǐng)?jiān)诿佬g(shù)史這龐大的菜單中，階段性地選擇自己所鐘愛(ài)的畫(huà)風(fēng)，尋找興奮點(diǎn) 吧！特別在學(xué)生時(shí)代，要不斷替換大師的拖鞋走走，游走于美術(shù)史和對(duì)象之間，在生活與歷史、在現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間尋找接口。不要把基礎(chǔ)訓(xùn)練與創(chuàng)作對(duì)立起來(lái)，基礎(chǔ) 訓(xùn)練中應(yīng)該有創(chuàng)作的成分，也許這應(yīng)該與打基礎(chǔ)的第一天同時(shí)起步！

　　順便一提，在當(dāng)代，油畫(huà)專業(yè)與中國(guó)畫(huà)專業(yè)的造型訓(xùn)練面臨著共同課題。如果把素描看作是方法論的話，那么其含義就會(huì)很寬泛。其實(shí)世界各民族都有著自己的造型方法和對(duì)世界認(rèn)知的獨(dú)特性，只是被邊緣化了。

　　中國(guó)傳統(tǒng)的造型理念與西方的區(qū)別在于，中國(guó)人的雕塑理念是跟著繪畫(huà)走的，衣紋線條完全是平面線條的理念，講究的是疏密、通達(dá)、順氣、含蓄，追求 的是平面。而西方的繪畫(huà)是跟著雕塑走的，講究的是光影、空間、力度，追求的是體積。針對(duì)初學(xué)者提倡畫(huà)石膏像，就緣于此。也許這世界一直是多元的，只是由于 各種原因，我們已經(jīng)忘記了自己的傳統(tǒng)。有意思的是中國(guó)畫(huà)專業(yè)的理念出現(xiàn)了西方素描的思維現(xiàn)象，而西方卻在靠近東方的平面化。一個(gè)民族在她的文化形成中依然 是在選擇適合其民族發(fā)展的東西，始終處于吸收、排斥、整合之中。選擇、教會(huì)學(xué)生如何去找食吃，這才是最重要的。

　　西方美學(xué)的發(fā)展，基本上是跟隨著科學(xué)的發(fā)展而演繹，傳統(tǒng)的素描理念是西方人對(duì)自然世界認(rèn)識(shí)和把握的結(jié)果。然而當(dāng)照相技術(shù)普及以后，再現(xiàn)自然的素 描理念發(fā)生了危機(jī)……如果19世紀(jì)以來(lái)中國(guó)的歷史是對(duì)西方的回應(yīng)，那么，當(dāng)今時(shí)代最終是否可被看作是“西方對(duì)東方的回應(yīng)”？如果我們繞開(kāi)東西方文化對(duì)立的 怪圈，才有可能不落入別人的文化窠穴，也不落入自己的窠穴?；蛟S，我們要做的是站在自己的土壤上，從個(gè)人的視線出發(fā)，追溯、梳理東西方文化傳統(tǒng)，融會(huì)貫 通，生成自己。

　　啟用素描的“十八般武藝”，啟迪多元和多樣的創(chuàng)作

　　盧治平

　　中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)

　　版畫(huà)藝術(shù)委員會(huì)副主任

　　素描這個(gè)提法起源于西方。但如果說(shuō)素描涵指一切單色繪畫(huà)的話，那么從廣義上講我國(guó)古代用毛筆勾勒線條的方法其實(shí)也可以視作一種素描。甚至于現(xiàn)在 有人認(rèn)為，水墨也是素描的一種形式，只不過(guò)當(dāng)時(shí)不這么稱呼而已。其實(shí)，世界各國(guó)早期的藝術(shù)創(chuàng)作多數(shù)是用單色來(lái)表現(xiàn)的，比如巖畫(huà)、拓片等等。

　　素描對(duì)于所有造型藝術(shù)的入門和發(fā)展多有裨益。對(duì)于版畫(huà)來(lái)說(shuō)，很長(zhǎng)一段歷史時(shí)期里，它都是以單色為主，比如早期的黑白木刻、銅版畫(huà)、石版畫(huà)等，所 以版畫(huà)與素描有特別的淵源。素描應(yīng)該被看做版畫(huà)創(chuàng)作的重要支撐。在教學(xué)領(lǐng)域，對(duì)于如何認(rèn)識(shí)與處理素描教育與版畫(huà)創(chuàng)作的關(guān)系，歷來(lái)是一個(gè)受到重視的課題。比 如在“文革”前后，為了使基礎(chǔ)教學(xué)更快地與版畫(huà)創(chuàng)作（特別是黑白木刻）對(duì)接，當(dāng)時(shí)國(guó)內(nèi)的一些美術(shù)院校就專門設(shè)計(jì)了一套素描教學(xué)體系，他們不是從光影色調(diào)出 發(fā)，而是更多地從結(jié)構(gòu)和體塊出發(fā)來(lái)訓(xùn)練素描。這是專門為版畫(huà)教學(xué)設(shè)計(jì)的特別形式的素描。這個(gè)想法在當(dāng)時(shí)有一定道理，在一個(gè)階段里對(duì)推動(dòng)版畫(huà)的發(fā)展也挺有成 效。但從現(xiàn)在的眼光來(lái)看，其實(shí)任何事情都有利有弊。因?yàn)楫?dāng)時(shí)的素描教學(xué)的依據(jù)是：版畫(huà)應(yīng)該有固定的模式——大塊面、大黑白，而素描是為這個(gè)固定模式服務(wù) 的。但當(dāng)國(guó)門打開(kāi)以后發(fā)現(xiàn)，其實(shí)版畫(huà)的形式也是多種多樣的。比如，有些銅板畫(huà)就對(duì)光影特別講究，還一些版畫(huà)卻特別強(qiáng)調(diào)線條肌理和形式感等等。而不同的素描 就可能啟發(fā)藝術(shù)家創(chuàng)作出不同風(fēng)格的版畫(huà)作品，讓版畫(huà)呈現(xiàn)出一種更加豐富的面貌。這樣說(shuō)來(lái)，一開(kāi)始就設(shè)定好某種素描對(duì)應(yīng)某種版畫(huà)的固定套路就比較片面了。

　　事實(shí)上在國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中也一樣。舉例而言，如果你一開(kāi)始設(shè)定國(guó)畫(huà)多用線條，就強(qiáng)調(diào)學(xué)生多用線描，但后來(lái)發(fā)現(xiàn)國(guó)畫(huà)也可以潑墨、可以沒(méi)骨，可以有許多其 他的方法，那種一開(kāi)始就定框框的訓(xùn)練方法對(duì)學(xué)生而言就可能成為束縛，不一定有利于其長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展。相反，如果一開(kāi)始就鼓勵(lì)學(xué)生嘗試多種素描，那他今后無(wú)論從 事那種藝術(shù)門類的創(chuàng)作，眼光都能更加開(kāi)闊。從這個(gè)角度說(shuō)，素描不但是一種教會(huì)學(xué)生畫(huà)畫(huà)的手段，其本質(zhì)是一種觀察方法和思維方式的訓(xùn)練，學(xué)生的思維一旦放開(kāi) 了，那對(duì)今后的創(chuàng)作都會(huì)更加有利。現(xiàn)在各個(gè)領(lǐng)域不都在提倡創(chuàng)意嗎？那我認(rèn)為素描可以作為一種突破原有框框的手法。以這種思路去實(shí)踐素描可能更具意義和合理 性。

　　至于高校招生中廣受詬病的素描考試方法，我覺(jué)得是整個(gè)教育領(lǐng)域多年來(lái)的積弊造成的，很難從藝術(shù)思潮的角度去討論，這完全是一種功利性的做法。讓 老師去設(shè)定一個(gè)模式，便于評(píng)分和錄取，至于對(duì)學(xué)生今后的成長(zhǎng)是否有利考慮得比較少，就如之前說(shuō)到的那樣預(yù)先設(shè)定一個(gè)框框——今后無(wú)論搞什么藝術(shù)門類，都要 有能力把對(duì)象畫(huà)得很像?？傊?，教育體制、招生制度、創(chuàng)作思想等各種綜合因素造成了現(xiàn)在高考素描的這種尷尬局面。像我接觸的很多學(xué)生可以說(shuō)就是這種教育體制 的“犧牲品”。因?yàn)槲覀儼娈?huà)創(chuàng)作在很多時(shí)候特別不提倡去如實(shí)描摹眼前的對(duì)象，依葫蘆畫(huà)瓢，而更強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造性，所以很多學(xué)生來(lái)到之后感到手足無(wú)措，沒(méi)有方向。 我這里的學(xué)生很多并不是應(yīng)屆的高中畢業(yè)生，有的曾經(jīng)在高等美術(shù)學(xué)校受過(guò)教育，有的已經(jīng)參加工作，但來(lái)了以后恍然大悟，發(fā)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作和他們?cè)冉邮艿慕逃?全不一樣。他們似乎只會(huì)根據(jù)一張照片作畫(huà)，而且即便如此還不知道如何處理畫(huà)面。所以很多東西只能從頭學(xué)起，時(shí)常也是從素描學(xué)起，比如學(xué)習(xí)如何構(gòu)圖和處理畫(huà) 面。

　　我們嘗試讓學(xué)員學(xué)會(huì)通過(guò)觀察、概括、取舍、想象、變異、創(chuàng)造等手法，改變他們?cè)瓉?lái)依賴描摹對(duì)象的固有思維，讓他們用抽象的方法、想象的方法、設(shè) 計(jì)構(gòu)成的方法等，逐步把他們的思維模式扭轉(zhuǎn)過(guò)來(lái)。舉例而言，在訓(xùn)練學(xué)生練習(xí)構(gòu)圖的時(shí)候，我會(huì)要求他們：同一題材能不能構(gòu)出十張的不同畫(huà)面？比如同樣是三個(gè) 蘋果能不能有多種擺法？黑白關(guān)系能否有不同的處理？這就逼迫他們必須打開(kāi)思路。等他們構(gòu)圖完成后，我說(shuō)這個(gè)時(shí)候你們自己在其中選一張自己認(rèn)為最好的就是 了。事實(shí)上，只要思路打開(kāi)了，手就跟上了。速寫(xiě)和構(gòu)圖訓(xùn)練都是素描的一種形式，既是一種創(chuàng)作手段，也是一種思考的依托。之后的大稿可能和素描構(gòu)圖不完全一 樣，但這沒(méi)關(guān)系，創(chuàng)作者能從其中的一根線條背后看到更多線條和可能性，從而擺脫對(duì)對(duì)象的依賴。

　　當(dāng)然，我覺(jué)得任何一種素描形式，去了解和嘗試一下都是有益的，包括高校招生中廣受詬病的畫(huà)石膏像。其實(shí)學(xué)習(xí)如何將作品推向深入本身并沒(méi)有錯(cuò)。問(wèn) 題出在把這樣的一種素描形式推崇成為唯一的金科玉律，這就不對(duì)了。我覺(jué)得，如果能夠掌握蘇聯(lián)式的比較嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠^察方法，步步推進(jìn)的塑造方式，同時(shí)又能從中跳 出來(lái)，那就好了。我以前也接受過(guò)這套蘇式教育。我當(dāng)時(shí)的老師跟我說(shuō)：“等到三年、五年、十年以后，你大概會(huì)體會(huì)到這種長(zhǎng)期作業(yè)對(duì)你起的作用”。如今我深有 體會(huì)，長(zhǎng)期素描的價(jià)值不在于逼真地還原對(duì)象，其價(jià)值在于讓我學(xué)會(huì)細(xì)致全面的觀察；學(xué)會(huì)縝密嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜∩釞?quán)衡；學(xué)會(huì)充分恰當(dāng)層層推進(jìn)的表達(dá)，還可以用來(lái)研究探 索多種多樣的表現(xiàn)手法。這是能力、思維、同時(shí)也是心態(tài)的訓(xùn)練

　　在造型藝術(shù)中，版畫(huà)可能是風(fēng)格面貌和技法特別豐富的一個(gè)畫(huà)種，所以與之對(duì)應(yīng)的素描形式也應(yīng)該是多種多樣的。比如銅版畫(huà)中有一種叫“美柔汀”的技 法，追求豐富而微妙的色調(diào)變化，不像黑白木刻那樣色塊分明。對(duì)于這種版畫(huà)技法，蘇聯(lián)式長(zhǎng)期素描作業(yè)的功夫就都派上用場(chǎng)了。十八般武藝各有千秋，就看對(duì)誰(shuí)、 在什么場(chǎng)合適用。

　　西方有些學(xué)生或者學(xué)校不重視素描，不會(huì)畫(huà)，這不應(yīng)該成為我們必須效仿的對(duì)象。當(dāng)然他們重視思維的訓(xùn)練方法也有可取之處，但這不代表“手上功夫 好”錯(cuò)了?，F(xiàn)在西方繪畫(huà)也在回歸，一段時(shí)間跑偏，有些矯枉過(guò)正也屬正常。作為我們來(lái)講，沒(méi)有必要見(jiàn)異思遷，跟潮流跑，好像大家不會(huì)畫(huà)畫(huà)才是“正道”，這完 全沒(méi)有必要。

　　是個(gè)“綜合征”

　　楊劍平

　　上大美院副院長(zhǎng)、

　　雕塑系教授，博導(dǎo)

　　素描，顧名思義是一種以簡(jiǎn)單而樸素的方式去描繪形象的方法。從歷史上看素描和雕塑有著緊密的聯(lián)系。對(duì)于雕塑家來(lái)說(shuō)，素描是基礎(chǔ)訓(xùn)練、更是一種記 錄思想以及創(chuàng)作靈感的方法，很多雕塑家除了立體的雕塑作品外，還留下來(lái)特別多的手稿，比如米開(kāi)朗琪羅、羅丹。相對(duì)而言中國(guó)傳統(tǒng)雕塑、繪畫(huà)與西方的古典寫(xiě)實(shí) 樣式、方法都不太一樣。它有老祖宗傳下來(lái)的獨(dú)特的藝術(shù)造型樣式和創(chuàng)方法。中國(guó)古代雕塑有自己嚴(yán)格的型制，通過(guò)粉本的描摹、文字?jǐn)?shù)據(jù)的心傳口授，例如一尊佛 造像的開(kāi)相就有很具體的數(shù)據(jù)，都是有法度的。東方重的是傳承而不是創(chuàng)新，但這些造型又別具一格。所以素描作為一種基礎(chǔ)練習(xí)或者記錄創(chuàng)作手段，廣義上的形式 其實(shí)是很多的。

　　現(xiàn)在國(guó)內(nèi)學(xué)院的素描教學(xué)方面還比較單一化，演習(xí)了傳統(tǒng)的現(xiàn)實(shí)主義的訓(xùn)練方法和課程設(shè)置。雖然已經(jīng)做出了一些調(diào)整，比如傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)的素描教學(xué)部分比 以前靈活一些，強(qiáng)調(diào)手法的多樣性，這些調(diào)整主要是樣式上的，而根本上沒(méi)有做太多改革，少了問(wèn)題意識(shí)，國(guó)內(nèi)的各個(gè)美術(shù)學(xué)校都差不多。

　　雕塑本身，由于東西方文化的不同、材料的不同、觀念的不同，最后呈現(xiàn)的樣式非常多元化，甚至可以是以觀念的、裝置的方式來(lái)呈現(xiàn)。作為素描教學(xué)也 應(yīng)該要跟上。不然你一味去訓(xùn)練每個(gè)學(xué)生畫(huà)具象，但到最后很多人其實(shí)根本不搞具象。并不是說(shuō)我們現(xiàn)在學(xué)的“學(xué)院式”素描沒(méi)有可取之處，但至少所有的人都去做 這件事就不好了。應(yīng)該有所區(qū)分，對(duì)于那些堅(jiān)持搞具象的學(xué)生，讓他們把傳統(tǒng)寫(xiě)實(shí)素描研究好。其他的學(xué)生可以作為了解，但沒(méi)有必要花太多的課時(shí)在上面。不同的 學(xué)生應(yīng)該有不同的訓(xùn)練側(cè)重。

　　素描的方式其實(shí)多種多樣，比如包豪斯的素描訓(xùn)練方法是畫(huà)結(jié)構(gòu)關(guān)系。再看看傳統(tǒng)的大師米開(kāi)朗琪羅、達(dá)·芬奇、荷爾拜因、丟勒等，那些線條美極了，極具表現(xiàn)性。我們要反對(duì)教條，要有活躍的思想和批判的精神。

　　我們這一代人學(xué)習(xí)素描，穿著“紅舞鞋”一路跳來(lái)倒也享受了其中的愉悅。我們到一個(gè)地方考察，掏出素描本來(lái)記錄，動(dòng)手畫(huà)覺(jué)得很過(guò)癮，一張畫(huà)需要半 天?？涩F(xiàn)在的年輕人不一樣，他們情愿掏出手機(jī)來(lái)拍張照，拍個(gè)視頻，省時(shí)又省力。他們現(xiàn)在的考察更多的是體驗(yàn)，節(jié)奏快了，看的東西也多了?；ヂ?lián)網(wǎng)時(shí)代，這樣 的變革有時(shí)說(shuō)來(lái)也無(wú)可厚非，同時(shí)也提出一個(gè)問(wèn)題：我們究竟需要怎樣的基礎(chǔ)訓(xùn)練，要畫(huà)怎樣的素描？攝影術(shù)誕生以來(lái)對(duì)于記錄性的繪畫(huà)就是一種沖擊，之后的藝術(shù) 表現(xiàn)更多的是思想。我們現(xiàn)在所有的學(xué)生還都去畫(huà)一樣的、像照片一樣的素描嗎？這里面肯定是有問(wèn)題的。

　　我們通常說(shuō)大師的素描畫(huà)得好。其實(shí)，達(dá)·芬奇不僅僅是畫(huà)家，他還是博物學(xué)家、是個(gè)科學(xué)家和思想家，所以他畫(huà)得好。不是因?yàn)樗?huà)得好，他成了達(dá)· 芬奇，而是因?yàn)樗沁_(dá)·芬奇，所以他畫(huà)得好。我們現(xiàn)在總是說(shuō)要學(xué)大師的線條，但人是綜合的。我們要明白，一個(gè)人因?yàn)橛心芰τ兴枷?，是個(gè)藝術(shù)家，所以他才能 畫(huà)得好。庖丁解牛的典故里的那句話“臣之所好者，道也；進(jìn)乎技矣”很有道理，現(xiàn)在人只好“技”而不求“道”，本末倒置了。

　　這和我們現(xiàn)在的高考制度也有很大關(guān)系。學(xué)生為了考試整天學(xué)的就是這些模式化的素描，進(jìn)了大學(xué)之后他們就不知道該干什么了。有些人覺(jué)得素描就該這 樣畫(huà)了。所以說(shuō)進(jìn)來(lái)的學(xué)生是老師想要的學(xué)生嗎？但如果不想要，那又能要誰(shuí)？中國(guó)，那么多人口，不通過(guò)這個(gè)辦法如何選拔入大學(xué)？高考素描現(xiàn)在確實(shí)廣受詬病， 但要改革的話可不是那么簡(jiǎn)單?，F(xiàn)在美術(shù)教育中存在的問(wèn)題其實(shí)是個(gè)“綜合征”，和中國(guó)的國(guó)情有關(guān)，就像中國(guó)的霧霾一樣。你說(shuō)學(xué)生只知道畫(huà)石膏，也不能怪他 們，他們從小的美育就很缺乏。另外一方面，中國(guó)的學(xué)生畢業(yè)后，無(wú)論是生存的需要還是家庭的期待都是需要他們就業(yè)的，這樣所學(xué)的東西就不得不“實(shí)用”。從某 種程度上說(shuō)，美術(shù)學(xué)院在中國(guó)不是培養(yǎng)藝術(shù)家的，而是解決社會(huì)就業(yè)問(wèn)題的，甚至還牽涉到維穩(wěn)。老師不能隨便教，那都是有教學(xué)大綱的，上面清清楚楚寫(xiě)著“素描 頭像”、“靜物”，你即使不認(rèn)可也必須要上這個(gè)課。相較而言，研究生階段相對(duì)靈活一點(diǎn)?？傊?，大的國(guó)情、教育制度、師資，甚至還有意識(shí)形態(tài)等一系列問(wèn)題都 讓教學(xué)改革舉步維艱?！?br/>