還是前年的時候，我去北京參觀了一場有關安迪·沃霍爾的展出，當我回來興奮地跟一位美術老師分享所見所聞時，老師卻顯得有些吃驚，因為她一周前剛在日本也看了一場安迪·沃霍爾的展出，而我們都看到了他的經(jīng)典作品《瑪麗蓮·夢露》！

　　不過仔細一想就有些明白了，兩場不同展出卻出現(xiàn)了同一件作品，這說明這兩場展出中，至少有一場所展出的《瑪麗蓮·夢露》可能是復制品，也不排除兩件都是復制品的可能。這樣的現(xiàn)象其實非常多見，大家都認可一些經(jīng)典藝術品除了有唯一的那件原作品之外，也會存在擁有版權的復制品，它們同樣也屬于“真跡”?？?是，令我感到非常無奈的是，絕大多數(shù)策展方是不會把這種區(qū)別表露出來，這讓觀眾變得“不知情”。

　　當我們討論起這個現(xiàn)象時，那位美術老師提出了一種新鮮的觀點，她認為多件復制品分布在世界各個角落展出也無何不可，從她身為一名美術普及教育者的角度來 看，通過這樣的形式，可以讓更多老百姓有機會見到大師的作品也挺好。的確，如果站在老百姓的角度來看，大家沖著藝術大師的名氣而去，主要就是看個熱鬧，感受一下形式，再感興趣點的人會去聽聽作品解釋，了解一下藝術家創(chuàng)作背后的故事，這些目的通過復制品一樣可以實現(xiàn)，畢竟作品原件非常稀少，通過復制品能在更 大范圍內起到良好的藝術教育功能，也是一件好事。

　　話雖如此，但復制品的情況也應該對普通人加以標注或說明，至少也讓大家能夠看個明白。復制品并不等于盜版，為何不能大大方方地標注出來呢？對于不怎么了 解藝術的老百姓來說，不管是算作“真跡”的復制品，還是純粹的仿制品，參觀者都有知情權，欣賞作品也要知根知底。我相信，即便是復制品，只要能夠讓人領略 到大師風采，老百姓也會喜歡的。