2015年6月21日下午3點，《吳大羽作品集》出版發(fā)行座談會在北京商務印書館涵芬樓書店舉行。座談會由人民美術出版社汪家明社長主持，北京畫院一級畫師閆振鐸、美術評論家賈方舟、中國藝術研究院研究員張祖英、原故宮博物院副院長李文儒、華東師大美術學院院長、《吳大羽作品集》執(zhí)行主編周長江、國家畫院研究員王魯湘、 國家畫院研究員梅墨生、中國社會科學院研究員、詩人樹才、策展人方振寧、福建泉州師范學院藝術設計學院副院長黃文中、商務印書館副編輯李平、涵芬樓藝術館總經理王陸軍、輔仁書苑藝術總監(jiān)徐人杰、《藝術財經》雜志副主編舒文峰、新華網書畫頻道主編袁思陶、新京報書評周刊主編涂志剛、北京商報副總編江麗、輔仁書苑學術總監(jiān)、《吳大羽作品集》執(zhí)行主編李大鈞以及在京新聞出版界的記者四十多人參加了座談會。

生前沒有舉辦過一次個展的藝術家

由于歷史的原因，吳大羽生前沒有舉辦過一次個展，沒有賣過一幅作品，也沒有出版過一本畫冊。

吳大羽1903年生于江蘇宜興，他于1922年至1927年留學法國，于1928年擔任國立藝術院（后改為國立杭州藝專）的首任西畫系主任教授，為中國現(xiàn)代美術界培養(yǎng)了大量優(yōu)秀的人才。他是中國現(xiàn)代繪畫的開拓者和奠基人之一，也是中國抽象藝術的宗師。然而，中國社會對吳大羽的了解少之又少。

由于解放以后意識形態(tài)的原因，像吳大羽這樣的抽象藝術，甚至包括比他更淺顯易懂的，包括印象派都一直不受歡迎，吳大羽的遭遇和整個趨勢有關系，整個國立藝術院一大批人，吳大羽是最典型的代表。其他人還可以，他什么都沒有，一直到去世。

中國現(xiàn)代抽象藝術先驅

《吳大羽作品集》收錄了吳大羽給吳冠中朱德群寫于1940年的信，在信中他提出了“勢象”一詞，他說“……示露到人眼目的，祇能限于隱晦的勢象，這勢象之美，冰清月潔，含著不具形質的重感，比諸建筑的體勢而抽象之，又像樂曲傳影到眼前，蕩漾著無無音響的韻致，類乎舞蹈美的留其姿動于靜止，似佳句而不予其文字，他具有各種藝術門面的彷佛……?！?也就是從那時起，吳大羽開始了“勢象之美”的研究。他說，“我的繪畫依據(jù)，是勢象、光色、韻調三方面的結合。光色作為色彩來理解，作為形和聲的連結是關系時空的連結”。“勢象”的提出，是吳大羽對抽象藝術探索的重要標志。

一段時間以來，中國的美術界學者把1980年前后作為中國現(xiàn)代抽象繪畫的開端，把中國抽象繪畫的歷史界定為30年。吳大羽個案的發(fā)布，揭示了吳大羽作為中國現(xiàn)代抽象繪畫的開拓者和奠基人的學術地位，他是中國現(xiàn)代抽象藝術的第一座高峰。

吳大羽在法國留學的時候，曾經在勃拉克、布德爾工作室實習過，布德爾是法國羅丹以后最重要的雕塑家，勃拉克是和畢加索同時開創(chuàng)立體主義的人物。因此這樣一條線下來，吳大羽先生會堅持什么樣的藝術手段非常清晰?，F(xiàn)在都知道吳冠中、朱德群、趙無極是中國現(xiàn)代抽象藝術的重要人物，我們把他們叫做“三劍客”也好，這些有成就的藝術家都和吳大羽先生保持緊密的聯(lián)系，吳大羽是三位大藝術家真正的導師，雖然沒有在課堂教多長時間，但是他們一直有著交往，一直受著吳大羽先生的指導。

藝術家的另一個身份：詩人

一個藝術家缺乏詩意成不了偉大藝術家，一個有詩意的藝術家一定是偉大藝術家。吳大羽有500首詩，有散文詩、抒情詩，不同的詩意的情懷、詩意的表達、詩意的領會，概括起來詩意的存在、詩意的生活、詩意的角度，只有蘊含詩意的生活才有可能出現(xiàn)藝術家。吳大羽先生的作品經得起展覽、時間的考驗，他有豐富的內涵，他也值得我們今天來討論，他的詩集一旦問世會產生很大的影響。

“藝術的根本在于道義”、“我愛上美麗的月亮”、“我不如淵明，但是我與淵明有著牽連”，從吳大羽的詩中隨手摘抄的句子都充滿詩意，作為思想者和詩人，他超然看待這個世界，他演繹精神貴族人生，在被動與主動之間，操守自己那點操守，思想了他的思想，詩意他的詩意人生。

吳大羽的藝術

汪家明：對吳大羽來說藝術并不重要、技法不重要、色不重要、象不重要，重要的是詩和音樂，抽象無形的美，在吳大羽作品里才回歸藝術的本源，不是為了滿足視覺的欲望，不是為了裝點社會，而是為了滿足心靈。

李文儒：藝術家應該是哲學家，至少有哲學思維和哲學思考，有哲學的表達，我在吳大羽先生身上看到了。

閆振鐸：抽象不抽象不重要，重要是對藝術的理解，哲學、科學、文化最終極追求還是審美。

賈方舟：吳大羽先生一直堅持他的油畫領域，他一輩子就是畫油畫，這種現(xiàn)象在中國是少數(shù)。

張祖英：吳大羽的畫面上簽名都沒有，畫就是人，人就是畫，不一定非要多一個簽名。

王魯湘：首先要有才，從吳大羽先生的詩、畫、文章、寫給學生信看出充沛的才，然后膽，做勇者的膽量，然后識見，對四個傳統(tǒng)選擇、關系的選取這是識，最后是力量，他是20世紀中國藝術史中間真正的勇者，是“才膽識力”兼?zhèn)涞乃囆g家。

梅墨生：他演繹精神貴族人生，在被動與主動之間，他操守自己那點操守，他思想了他的思想，詩意他的詩意人生。

楊奎：第一步，為后世寫、畫；第二步，突破對立面。

樹才：讀了他的詩之后我有一種慚愧，他的深厚這個時代沒有人領會他，他必然有大未來，或者有一個小未來，實際東西在那里，心志在那里發(fā)光。

方振寧：他比三個弟子高，第一吳大羽先生不甜，第二不俗，第三不流。

黃文中：吳大羽先生不放棄對西方藝術探索實踐，進一步探索中西藝術的本質差別，比如他認為，西方是色彩，東方是寫意，創(chuàng)意地提出勢象，走出了中國現(xiàn)代繪畫之路。

周長江：吳大羽他有非常好的國學知識，同時又有非常正宗的西學的研究，這些決定吳大羽不是普通人，內心充滿偉大的抱負，這個抱負就是如何實現(xiàn)中國民族近代文化向現(xiàn)代轉化。

謝茂松：他談到繪畫用四個字，動、力、勢、變四個方面，動跟力形成勢，然后變，但是勢能中又追求和諧，所以看到他是要把無形繪畫，空間藝術變成時間藝術，比如他為什么寫實轉化抽象，對畫道特別深的思考。

徐人杰：吳大羽畫不小，境界不小，氣勢不小、表達東西都不小，他的畫是詩，是自然的流露，他的畫里邊沒有壓抑，也沒有怨言、沒有恨。

李大鈞：吳大羽如同一面鏡子，他就是照見過去、照見未來、也照見每一個人。