近日，蘇黎世美術(shù)館（Kunsthaus Zürich）展出挪威表現(xiàn)主義畫家愛德華•蒙克的約150幅杰作。這些大幅的紙上作品半數(shù)為彩色作品，包括了蒙克絕大部分的著名作品，如《尖叫》、《焦慮》（Angst）、《憂郁》（Melancholy）、《Vampire》、《Madonna》、《橋上的女孩》（Girls on the Bridge）和他的自畫像。該展覽也是首次將蒙克的銅版畫和平板畫作為一個整體向公眾展出。

蘇黎世美術(shù)館是挪威之外館藏愛德華•蒙克作品最豐富的美術(shù)館，1992年，該美術(shù)館曾展出過這位著名藝術(shù)家史上最大型的平面作品展，共展出400件作品。本次展覽也是為了紀念這位著名藝術(shù)家的150周年誕辰，他的一些著名作品也會在其中獨家展出。

現(xiàn)代人的渴望與局促
本次“愛、痛、死亡、激情、孤獨和悲傷：愛德華•蒙克的所有作品” （Love, pain and death, passion, loneliness and sorrow: the entire oeuvre of Edvard Munch）展圍繞人類存在的基本感受和現(xiàn)代人的生活展開。蒙克是表現(xiàn)主義潮流的先驅(qū)之一，而這股潮流也在20世紀初開始塑造歐洲的繪畫形態(tài)，他在創(chuàng)作中的大膽開拓和激進的主題至今任然啟迪著藝術(shù)家。

象征主義和表現(xiàn)主義
蒙克的平面作品是他所有作品的中心，從早期的蝕刻板畫到最后的平板畫。他的印刷杰作包括了很多世界著名的作品，如《尖叫》、《Madonna》、《Melancholy》和《The Sin》。本次展覽包括了大幅的彩色平板印刷作品、蝕刻板畫和木刻版畫，其中有手工著色的和實驗性的版畫作品，而這些作品豐富精妙的用色以及縝密的縮版都讓人感到驚訝。蒙克經(jīng)常在他的這些平面作品中將象征性的寓意濃縮成表現(xiàn)的力量，這種濃縮后表現(xiàn)出來的效果扣人心弦。其中一些作品將是首次展出，展出時間也有限制。

繪畫：風(fēng)景、肖像
本場展覽也包括了蘇黎世美術(shù)館收藏的蒙克繪畫作品——全身肖像、海港風(fēng)景，還有Zürcher Kunstgesellschaft從1920年代起收藏的鄉(xiāng)村風(fēng)景畫，一些作品直接來自藝術(shù)家本人，有些則是借來或捐贈來的。作品中有商人家庭的成員，開姆尼斯（Chemnitz）和呂貝克海港附近的風(fēng)景，他的1921年作品《蘋果樹》（Apple Tree）則是基于亞當(dāng)和夏娃的題材。