亞歷山大·考爾德（左上）、伊夫·克萊因（左下）、羅伊·利希滕斯坦（右）

在群星閃耀的西方現(xiàn)代藝術(shù)史上，羅斯科顯得不過(guò)是滄海一粟。實(shí)際上，火速前進(jìn)的藝術(shù)大市逼迫著我們扭轉(zhuǎn)“天價(jià)源自大師”的傳統(tǒng)觀(guān)念——“二線(xiàn)”國(guó)際藝術(shù)家的作品已成“翻江倒海的蛟龍”，洶涌而來(lái)的波濤之勢(shì)正欲襲向國(guó)內(nèi)外的收藏大鱷！

2012年5月2日，享譽(yù)世界的藝術(shù)家愛(ài)德華·蒙克的作品《吶喊》在紐約蘇富比(微博)拍賣(mài)行以1.19億美元的天價(jià)成交，創(chuàng)造了世界藝術(shù)品單品拍賣(mài)的紀(jì)錄。除了蒙克的《吶喊》在業(yè)界的知名度讓它備受關(guān)注，對(duì)于中國(guó)觀(guān)眾來(lái)說(shuō)，《吶喊》是從小美術(shù)課上的必讀作品之一。許多中國(guó)藏家也對(duì)這件作品摩拳擦掌，雖不知最后花落誰(shuí)家，但是這次《吶喊》的出現(xiàn)，也在網(wǎng)上引起了一陣“蒙克熱”。

再說(shuō)紐約佳士得2012春拍中，美國(guó)抽象派畫(huà)家馬克·羅斯科(Mark Rothko)的畫(huà)作《橙、紅、黃》，經(jīng)過(guò)4位電話(huà)競(jìng)投者近7分鐘的激烈博弈后以8690萬(wàn)美元的成交價(jià)高調(diào)易主，刷新了藝術(shù)家個(gè)人作品拍賣(mài)紀(jì)錄。

在群星閃耀的西方現(xiàn)代藝術(shù)史上，羅斯科顯得不過(guò)是滄海一粟。不但難以與巴勃羅·畢加索、梵高、保羅·塞尚等相提并論，甚至比起同時(shí)代的抽象表現(xiàn)主義畫(huà)家杰克遜·波洛克、德庫(kù)寧、巴尼特·紐曼等所占有的地位和評(píng)價(jià)來(lái)說(shuō)，似乎也僅僅是一個(gè)陪襯角色；而其在中國(guó)藝術(shù)界的影響，也只有極少數(shù)從事抽象藝術(shù)的畫(huà)家才把他奉為前師。

聲名鵲起的歐洲方陣

讓我們從全球藝術(shù)市場(chǎng)信息權(quán)威網(wǎng)站Artprice.com發(fā)布的2011年度藝術(shù)市場(chǎng)趨勢(shì)報(bào)告《Art Market Trends 2011》說(shuō)起。

報(bào)告提及，現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人——巴勃羅·畢加索自1989年以來(lái)17次占據(jù)此榜單首位(近14年中蟬聯(lián)13次)的時(shí)代已經(jīng)遠(yuǎn)去。這是21年來(lái)巴勃羅·畢加索第一次被排除在三甲之外。在2011年全球10大最昂貴藝術(shù)家中，除了中國(guó)的6位近現(xiàn)代名家外，德國(guó)波普藝術(shù)家格哈德·里希特和英國(guó)畫(huà)家弗朗西斯·培根，分別以1.75億美元和1.29億美元的成交總額強(qiáng)勢(shì)上榜。

作為排行榜上唯一一位在世藝術(shù)家，格哈德·里希特在創(chuàng)作上變化多端。他常常游刃有余地玩轉(zhuǎn)在浪漫主義、照相寫(xiě)實(shí)主義、抽象表現(xiàn)主義、極簡(jiǎn)主義、構(gòu)成主義和波普藝術(shù)之間，從不固守單一的符號(hào)形式。他如蜥蜴般的變換探索，彰顯出極大的勇氣和毅力，堪稱(chēng)世紀(jì)之交藝術(shù)領(lǐng)域的一個(gè)奇跡。

2011年11月8日和9日，佳士得和蘇富比拍賣(mài)會(huì)上，里希特的作品在短短兩天內(nèi)誕生超過(guò)8次280萬(wàn)美元以上的拍賣(mài)成績(jī)，其中有3次達(dá)1200萬(wàn)美元以上，作品《Abstraktes Bild》 (1997)、《Gudrun》(1987)分別以1850萬(wàn)美元、1600萬(wàn)美元兩次刷新個(gè)人紀(jì)錄。

弗朗西斯·培根《三聯(lián)畫(huà) 1976》

2011年，里希特在倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館和巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心舉辦個(gè)人畫(huà)展，2012年他將轉(zhuǎn)戰(zhàn)柏林新國(guó)家藝術(shù)館。現(xiàn)在，本就被視為德國(guó)民族英雄的里希特更是身價(jià)百倍，權(quán)威的德國(guó)《藝術(shù)》雜志曾邀請(qǐng)120名世界博物館館長(zhǎng)評(píng)選全世界最偉大的當(dāng)代藝術(shù)家，眾口一詞的架上繪畫(huà)藝術(shù)“狀元”就是他。

與里希特比肩的弗朗西斯·培根(Francisco Bacon)，在20世紀(jì)50年代，以扭曲變形并帶有恐怖感覺(jué)的肖像畫(huà)廣為人知。他常以人作為母題入畫(huà)，把人物描繪所傳達(dá)的緊張、痛苦和恐怖的感受，上升到一種崇高的境界。他曾說(shuō)過(guò)：“我希望我的畫(huà)看上去仿佛是人類(lèi)由此通過(guò)時(shí)留下的痕跡，是已經(jīng)在消失的記憶?！蓖ㄟ^(guò)肖像畫(huà)，他著意向人們揭示出生存中的痛苦和人類(lèi)天性中既可憐又可怖的一面，引起觀(guān)者的反思。從上世紀(jì)40年代纏繞頭部黑猩猩的驚恐，到早期羅馬教皇和梵高的肖像以及10年后被隔絕曲解的匿名人物，都打上了作者深深的印記。

培根2011年最出彩的拍賣(mài)成績(jī)?cè)?月的倫敦誕生，成交作品《Threestudies for portrait of Lucian Freud》的估價(jià)為700萬(wàn)到900萬(wàn)英鎊，最終以2050萬(wàn)英鎊(3290萬(wàn)美元)交割完畢，而僅僅幾個(gè)月后這位偉大的英國(guó)藝術(shù)家便與世長(zhǎng)辭。

在多種版本統(tǒng)計(jì)的拍賣(mài)價(jià)格序列表或者破紀(jì)錄作品中，歐洲概念藝術(shù)的先鋒之一、法國(guó)畫(huà)家伊夫·克萊因的蹤跡總是頻頻出現(xiàn)。雖然他只活了34歲，從事藝術(shù)活動(dòng)不過(guò)8年時(shí)間，但卻留下了一千余件杰作。1954年他推出了第一批創(chuàng)作“單色畫(huà)”(monochrome)——在畫(huà)布上均勻地涂上一種顏色，不只沒(méi)有形象，甚至沒(méi)有一點(diǎn)一線(xiàn)。這批單色畫(huà)面世后隨即在西班牙、意大利、德國(guó)和英國(guó)展出，備受歐洲藝術(shù)界的垂愛(ài)，克萊因隨之成為法國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)中最耀眼的明星。

在這些單色畫(huà)中，克萊因最為推崇的是藍(lán)色。在他眼里，藍(lán)色代表的是天空、水和空氣，是深度和無(wú)限，是自由和生命，藍(lán)色是宇宙最本質(zhì)的顏色。1956年，克萊因在一位化學(xué)家的幫助下合成了一種獨(dú)特的天青石藍(lán)色，1960年他為這種顏色申請(qǐng)了專(zhuān)利，稱(chēng)為“國(guó)際克萊因藍(lán)”(International Klein Blu，簡(jiǎn)稱(chēng)IKB)。時(shí)至今日，這一經(jīng)典的藍(lán)色仍活躍在藝術(shù)界和時(shí)尚界的創(chuàng)意前沿。

近年來(lái)，克萊因的作品在拍賣(mài)市場(chǎng)上表現(xiàn)穩(wěn)健。2008年5月，作品《MG 9》在紐約蘇富比拍賣(mài)會(huì)上創(chuàng)下2360萬(wàn)美元的驕人成績(jī)。今春紐約佳士得大拍中，其1962年作的《火焰與色彩一號(hào)》(FC 1)拍出3640萬(wàn)美元，將個(gè)人紀(jì)錄飆升到一個(gè)嶄新的高度。

在歐洲方陣中，還有兩位不得不說(shuō)的藝術(shù)家：號(hào)稱(chēng)世界藝術(shù)圈第一紅人的英國(guó)前衛(wèi)藝術(shù)家達(dá)明安·赫斯特(Damien Hirst)和19世紀(jì)下半葉象征主義繪畫(huà)中“維也納分離派”的杰出領(lǐng)袖古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt)。前者主導(dǎo)了上世紀(jì)90年代英國(guó)藝術(shù)的發(fā)展，掀起了以“冰凍(Freeze)”(1988)和“現(xiàn)代醫(yī)學(xué)(Modern Medicine)”(1990)展為先聲的“新英國(guó)美術(shù)”運(yùn)動(dòng)；后者吸收古埃及、古希臘及中世紀(jì)諸多藝術(shù)要素，將強(qiáng)調(diào)輪廓線(xiàn)的面和古典主義鑲嵌畫(huà)的平面結(jié)合起來(lái)，創(chuàng)造出一種獨(dú)特的富有感染力的繪畫(huà)樣式。特別是赫斯特，作為世界上最富有、最知名的YBA(英國(guó)青年藝術(shù)家)，他已成就某種意義上的不朽。無(wú)論市場(chǎng)還是意識(shí)，整段英國(guó)當(dāng)代藝術(shù)甚至整個(gè)20世紀(jì)90年代后的國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)界都繞不開(kāi)他。這二人分別以售價(jià)1億美元的《獻(xiàn)給上帝之愛(ài)》(白金鉆石骷髏)和1.35億美元的《阿德勒·布洛赫-鮑爾夫人的肖像》笑傲拍場(chǎng)。

乘風(fēng)破浪的美國(guó)“軍團(tuán)”

歷來(lái)被視為藝術(shù)市場(chǎng)風(fēng)向標(biāo)的佳士得和蘇富比拍賣(mài)，今季戰(zhàn)果著實(shí)令人驚羨。僅2012年5月8日和9日，佳士得和蘇富比紐約當(dāng)代和戰(zhàn)后藝術(shù)品拍賣(mài)成交總額已達(dá)5.783億美元，創(chuàng)造了18個(gè)藝術(shù)家的拍賣(mài)新紀(jì)錄。

最為搶眼的馬克·羅斯科自不必說(shuō)——《橙、紅、黃》成為最昂貴的戰(zhàn)后藝術(shù)油畫(huà)。這幅作品代表著羅斯科的經(jīng)典圖式：一般由兩三個(gè)排列著的矩形構(gòu)成。這些矩形色彩微妙，邊緣模糊不清。它們飄浮在整片的彩色底子上，營(yíng)造出連綿不斷的、模棱兩可的效果。我們從畫(huà)面上看到的是有邊緣的幾何形體，但感覺(jué)到的卻是由微妙色彩對(duì)比所輻射出的情緒，是在通過(guò)幾何本身來(lái)掙脫幾何的控制，如同每個(gè)人都是在自己的命運(yùn)中擺脫命運(yùn)。這種神秘、簡(jiǎn)潔、熱情、富有煽動(dòng)力的組合效果，喚起人們內(nèi)心最真實(shí)的情感共鳴。

據(jù)數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)，羅斯科作品在1998年至2007年間的成交率高達(dá)91%。1966年，羅斯科的代表作品《紅色22號(hào)》售價(jià)僅為1.55萬(wàn)美元，20年后這個(gè)系列已經(jīng)突破百萬(wàn)美元大關(guān)。隨后在20世紀(jì)90年代呈井噴之勢(shì)，如1999年其作品《北方15度：黃色和紅色》首次突破千萬(wàn)美元，9年之后類(lèi)似的作品《No.15》達(dá)到5044.1萬(wàn)美元。2007年香港蘇富比春拍中，羅斯科1950年作的《白色中心——玫瑰紅上的黃色、粉紅及淡紫》以7284萬(wàn)美元締造了當(dāng)時(shí)戰(zhàn)后和當(dāng)代藝術(shù)家作品價(jià)格的最高紀(jì)錄。如今，買(mǎi)家對(duì)他的矚目程度似乎已與巴勃羅·畢加索平起平坐。

此外，美國(guó)動(dòng)態(tài)雕塑的發(fā)明者亞歷山大·考爾德(Alexander Calder)和抽象表現(xiàn)主義畫(huà)家巴尼特·紐曼(Barnett Newman)也在5月8日的佳士得拍賣(mài)之夜騰空而起，落槌價(jià)1650萬(wàn)美元的《Lily of Force》、2000萬(wàn)美元的《Onement V》散發(fā)出耀眼的光芒。

翌日，蘇富比專(zhuān)場(chǎng)拍賣(mài)中，美國(guó)波普藝術(shù)大師羅伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)的漫畫(huà)系列巔峰作品出盡風(fēng)頭。其作于1964年的《酣睡的女郎》，受到了來(lái)自中國(guó)、美國(guó)、拉丁美洲和歐洲的電話(huà)競(jìng)拍者的熱烈追捧，最終高達(dá)4000萬(wàn)美元的成交價(jià)刷新了上一季拍賣(mài)中《I Can See the Whole Room! ... and Theres Nobody in it》在紐約佳士得2011秋拍中創(chuàng)造的3850萬(wàn)美元的前紀(jì)錄。3年來(lái)，里奇特斯坦的作品成交紀(jì)錄一次次被刷新，這對(duì)于一個(gè)美國(guó)波普藝術(shù)的標(biāo)桿性人物來(lái)說(shuō)已習(xí)以為常。

讓我們?cè)賮?lái)看看世界十大最貴油畫(huà)作品的排行榜，細(xì)心的讀者會(huì)發(fā)現(xiàn)，位居首席的不是畢加索、莫奈，不是蒙克、塞尚，而是杰克遜·波洛克。他是誰(shuí)？有什么知名作品？讓我們走近這位美國(guó)行動(dòng)繪畫(huà)藝術(shù)的鼻祖、抽象表現(xiàn)主義繪畫(huà)的奠基人。

杰克遜·波洛克(Jackson Pollock)，自20世紀(jì)40年代中期開(kāi)始，作品完全呈抽象狀態(tài)，以“滴濺潑灑”的方式完成。他的一生一直在與酗酒和情緒低落抗?fàn)帯?956年，因車(chē)禍身亡，年僅44歲。

利希滕斯坦《酣睡的女孩》

他創(chuàng)造了舉世聞名的“滴畫(huà)”，象征著無(wú)拘無(wú)束的美國(guó)性格，成為抽象表現(xiàn)主義的經(jīng)典作品?！?948年第5號(hào)》便是其中的佼佼者，這幅畫(huà)畫(huà)在一個(gè)長(zhǎng)2.4米，寬1.2米的纖維板上，畫(huà)板上滴滿(mǎn)稠密的棕黃色以及白色、栗色、黑色顏料，形成了鳥(niǎo)巢狀的外觀(guān)，看起來(lái)有些雜亂無(wú)章，卻成了反對(duì)束縛、崇尚自由的美國(guó)精神的體現(xiàn)。這幅作品于2006年11月3日締造了全球繪畫(huà)作品的最高價(jià)——1.4億美元。

然而，藝術(shù)家在世時(shí)作品叫好不叫座的凄涼境遇卻鮮為人知。1943-1947年間，波洛克的經(jīng)紀(jì)人古根漢為他舉行了三次個(gè)展，雖然佳評(píng)如潮，但未迎來(lái)購(gòu)買(mǎi)旺盛，這樣的情形一直持續(xù)到藝術(shù)家過(guò)世。

與早逝的波洛克相比，當(dāng)代作品拍賣(mài)價(jià)格最高的在世藝術(shù)家杰夫·昆斯(Jeff Koons)顯得格外“招風(fēng)”。上世紀(jì)80年代已成名的他，是繼安迪·沃霍爾之后最重要的波普藝術(shù)家。玻璃罩中的吸塵器、水族箱中的懸浮籃球、鍍金的名人像、不銹鋼或陶瓷小玩意兒等作品，都深刻地印在了世人的腦海中。

盡管惹得批評(píng)家愛(ài)恨交織，現(xiàn)年57歲的杰夫·昆斯依然是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家們的“靈感”源泉和重要的模仿對(duì)象，因?yàn)榭耧j的市價(jià)熱吸著每一個(gè)欲罷不能的追隨者。數(shù)據(jù)顯示，昆斯的作品在1999年之前的拍賣(mài)價(jià)格最高僅為28.85萬(wàn)美元。跨入新千年之后，價(jià)格從2001年、2004年的500余萬(wàn)美元，一躍到2007年的2360萬(wàn)美元、2008年的2570萬(wàn)美元。漲幅之快，令人咋舌！

在美國(guó)“軍團(tuán)”中，還有幾位旗幟性的人物值得一提。那就是美國(guó)抽象表現(xiàn)主義運(yùn)動(dòng)中重要的藝術(shù)家威廉·德庫(kù)寧(Willem De Kooning)和新達(dá)達(dá)主義的代表者賈斯帕·約翰斯(Jasper Johns)。前者以“雜糅合并”的方式將歐洲“立體主義”、“超現(xiàn)實(shí)主義”與“表現(xiàn)主義”的風(fēng)格融入自己的畫(huà)面中，后者以美國(guó)國(guó)旗、靶子、地圖、一系列數(shù)字等符號(hào)鑄就招牌形象。如今，這二位也熠熠閃爍在全球拍場(chǎng)，在高手遍地的世界藝林中奪去幾分寵眷。

眼下，不差錢(qián)的中國(guó)人鏖戰(zhàn)全球拍場(chǎng)的血拼與廝殺之勇有目共睹。但對(duì)西方藝術(shù)史認(rèn)知和理解的局限，導(dǎo)致了在藏品選擇上還會(huì)一窩蜂地涌向那些所謂的“Big Names”，如畢加索、梵高、蒙克等。可見(jiàn)，市場(chǎng)的培育和良性發(fā)展還有一段路程要走。

但相較于中國(guó)大陸市場(chǎng)來(lái)說(shuō)，國(guó)際藝術(shù)家作品的升值有一個(gè)循序漸進(jìn)的過(guò)程。凡在拍場(chǎng)上屢試不爽的杰作，大多歷經(jīng)藝術(shù)史和藝術(shù)市場(chǎng)長(zhǎng)久的考驗(yàn)、沉淀和升華。就價(jià)值空間上來(lái)看，牽手這些并不為中國(guó)大眾所熟悉的國(guó)際藝術(shù)家的作品，應(yīng)該是收藏投資的最優(yōu)選擇。