專業(yè)的供證據(jù)，非專業(yè)的做判決

即便聯(lián)邦地區(qū)法院的法官Paul G.Gardephe的簡歷寫滿了各種光榮履歷，可怎樣也不會包括一個藝術(shù)史學位?？涩F(xiàn)實是，他卻經(jīng)常被要求去回答一些即便是卓越的藝術(shù)史專家也難以給出肯定答復(fù)的問題，比如說：這三件現(xiàn)代藝術(shù)史上的名作可是真跡？

Gardephe的處境有點不同尋常。盡管未曾對此類案件做過確切統(tǒng)計，但近年來隨著藝術(shù)品價格的飆升，由藝術(shù)品的真?zhèn)握J證引發(fā)的糾紛也紛至沓來。這導(dǎo)致的結(jié)果就是毫無藝術(shù)史背景的法官們經(jīng)常被要求做出仲裁，要針對那些終生致力于繪畫筆觸研究的專家們的言論進行評判。

法官Gardephe在曼哈頓地區(qū)受理的藝術(shù)案件就是如此。這里指的是直接導(dǎo)致歷史悠久的科諾德勒畫廊永久倒閉的案件，累積有三位畫廊的收藏家們狀告這家畫廊向他們出售偽作，且都是像波洛克、羅斯科這樣的名家作品，牽扯資金動輒上百萬。

在這起案件中，法官需要做出決斷的往往是法律合同的種種錯綜復(fù)雜，而不是鑒定作品的真?zhèn)巍５珜Ρ桓婧驮鎮(zhèn)儊碚f，他們要做的事情就是集合起一幫的藝術(shù)史以及法律專家們來說服法官這些作品是杰克遜·波洛克或者威廉姆·德·庫寧或者馬克·羅斯科的，一方極力要做的是證明它們是原作，一方則竭力證明它們明顯是偽造的。

專家們在相互競爭，各顯其能，而法官和陪審團往往不過是例行公事罷了。誠如藝術(shù)法律專家Ronald D.Spencer的評價：“就算法官他根本不知道要如何取出一顆結(jié)石，但一場醫(yī)療事故的責任誰來擔卻是要由他來判決。”每每涉及到對真實性的質(zhì)疑，律師們總是會善意提醒，法庭和藝術(shù)界有著不一樣的評判標準。

在這樣的場合下，法官和陪審員們被期望擔負法庭上的鑒賞家這一角色。法律專家表示，通常來講當爭議主要與法律相關(guān)時，訴訟當事人期望的是法庭上的各位只需要做出裁定；而當事實充滿爭議時，評審員們往往更多地是在被要求表現(xiàn)出傾向性。

法律認同“很可能”，市場偏好“絕對是”

一起1929年個案就曾牽扯入一件關(guān)于達芬奇畫作的真?zhèn)涡缘呐袆e，法官和陪審團都被要求參與。名作《La Belle Ferronnière》（費隆妮葉夫人）的擁有者起訴了畫商商Joseph Duveen，公開指出這件作品乃復(fù)制品。當時的陪審團包括一位地產(chǎn)經(jīng)紀人、一位家具制造商、一位襯衫經(jīng)銷商以及兩位藝術(shù)家，最終整個評審團分成了對立的兩派。

面對如此僵局，紐約州立最高法院的法官最終只好選擇駁回此案。Duveen認為藝術(shù)品的真實與否純粹是看法不一致的問題，可不是通過法律就能判定的事。雖然法官并不認同這一觀點，但最終還是下達了二審的命令，最后這一案件由Duveen和買主協(xié)商解決。

而到如今，關(guān)于作品真?zhèn)闻卸ǖ姆蛇壿嬕呀?jīng)發(fā)生演變。法官們意識到在法庭上他們的言語即為法律，而在藝術(shù)界他們將發(fā)現(xiàn)他們的裁決會被更高的權(quán)威推翻，那就是市場?！霸诿绹姆ㄍド详P(guān)于一件藝術(shù)作品是真實可靠還是毫無價值的判決最后都會取決于市場?！甭蓭烶eter R. Stern說道。顯然在Duveen的案例中，法院的判定并沒有改變市場對《La Belle Ferronnière》這件作品的看法，一直到2010年，這件作品都沒有再售出過，直到蘇富比將這件作品認證為一位達芬奇的追隨者所創(chuàng)，以150萬美元拍出。

編纂了一本視覺藝術(shù)里的真假辨別相關(guān)書籍的斯賓塞（Spencer)先生解釋了商業(yè)文化和法庭之間的區(qū)別。“在民事訴訟中，證據(jù)的標準是‘很可能是’。但要是你到一家畫廊，你遇見一張畢加索，然后你想知道這是否是畢加索的作品，但老板只是告訴你‘很可能是’，那你就不會樂意買這件作品?！?br/>
就好比女人不可能有點兒懷孕，藝術(shù)品也不會是有點兒真。

最典型的案子莫過于在聯(lián)邦法庭在1993年受理的案件，牽扯到的是亞歷山大·卡爾德的《Rio Nero》，雖然最終法院判定這件作品是真品。但擁有這件作品的買主已不可能再賣掉它，因為專家Klaus Perls已經(jīng)宣布這件作品只是件“拷貝”。時隔19年，這件作品仍未售出。

到這個時候，法官已經(jīng)意識到問題所在，預(yù)想到Perls先生的陳述很可能導(dǎo)致《Rio Nero》再也不能被出售，于是總結(jié)道：“這里可不是市場，說到底，這里還是憑借法律說話的法庭，所有的判決都是基于大量的事實依據(jù)?！被蛘叽_切地說，依據(jù)的是51%的傾向標準。

真實了，又能怎樣？

另一件2009年的同樣跟卡爾德作品相關(guān)的案例更深刻地闡述了法庭和市場之間的鴻溝。案件中提到的是幾件由卡爾德親手設(shè)計，但因卡爾德離世藝術(shù)家并沒有最終看到他設(shè)計的作品的成品，于是，當這些作品的所有者Joel Thome嘗試跟卡爾德基金會接觸，試圖得到作品認證并最終將作品賣給基金會時，被拒絕了。為此，Thome向紐約聯(lián)邦法院的下屬機構(gòu)提出了訴訟請求，但也沒被接受。法院給出的解釋提到了《Rio Nero》的案例，法官David B.Saxe這樣闡述了自己的觀點“原告尋求的是作品的真實性認證，可我們的法律制度恐怕無法給出一個關(guān)于這件作品的真實性的確鑿無疑的鑒定?！蓖瑫r，他指出法院的聲明對這套作品的認證是毫無意義的，并告訴Thome先生，“決定這套作品是否能售出的關(guān)鍵點還是在于市場的運作?！?br/>
要是再來討論這些案件的話，從此前的裁決來看，當法官和專家們面對同樣的證據(jù)時，比如說出處證明、鑒賞力或者專業(yè)分析，他們衡量的價值點并不一樣。舉例來說，法官會更看重藝術(shù)家在作品上的簽名，而專家顯然會更依賴內(nèi)行的眼睛。評審員們也會各有倚重。在1929年Duveen的案例中，《紐約時報》就曾這樣總結(jié)評審團對專家證詞的反應(yīng)：“專家們雖然說得并不多，但在評審團眼中，那些人又是專業(yè)的，而且透露著對藏家的不信任?！?br/>
而且在法庭上，即便是藝術(shù)家自己的言論也會被推翻。這里要講到的是一件法國畫家巴爾蒂斯的作品，藝術(shù)家拒絕承認被他前妻賣掉的作品是自己創(chuàng)作的。在這起案件中，紐約聯(lián)邦法院預(yù)審法庭有些特立獨行，盡管巴爾蒂斯堅決否認作品“Colette in Profile”的真實性，但在從法庭上的判決來看，巴爾蒂斯不過是出于”對他不認同的前妻和經(jīng)銷商的懲罰”而拒絕承認作品是自己所創(chuàng)，法庭的結(jié)論是個人仇恨導(dǎo)致了巴爾蒂斯對其前妻的反對。

可以說，關(guān)于真實性的判定，法院認為無論是巴爾蒂斯的繪畫還是報復(fù)的愿望都是真實的。（編譯 廖冬云）