張桂林版畫《留下的記憶》

　　目前市場對版畫的概念存在一種誤讀，將版畫的復數(shù)性等同印刷，版畫價格被嚴重低估。事實上，目前的版畫作品已經(jīng)融入藝術家的創(chuàng)作思維，具有繪畫的原創(chuàng)性，同時其受眾消費群廣泛，符合現(xiàn)代人重品質(zhì)、重分享的特點，版畫升值空間巨大。從畫廊及拍賣市場反饋的信息來看，版畫行情已經(jīng)啟動。

首屆北京798國際版畫博覽交易會將于11月6日-13日舉行。作為“版畫年”代表活動及第六屆中國北京國際文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)博覽會的重要分會場，國際版畫博覽交易會將全方位展現(xiàn)版畫的魅力和市場潛力。如果說對于中國版畫市場，“版畫年”是釋放了一個信號，那么國際版畫博覽交易會無論對藏家還是對創(chuàng)作者，都是一針興奮劑。

從市場缺位到遍地開花

從博寶藝術網(wǎng)的拍品上看，現(xiàn)當代藝術家的絲網(wǎng)版畫價格已經(jīng)超過萬元。方力鈞一套十張的版畫售價在33.6萬元；劉野名為《無題》的絲網(wǎng)版畫成交價為2.24萬元；張曉剛《我的記憶》售價4.48萬元。

除名聲在外的吳冠中版畫作品之外，超過10萬元的版畫作品已經(jīng)不少。比如王懷慶、徐冰等藝術家的版畫作品成交價也超過10萬元。而近年來躋身于國際藝術家行列的一些年輕中國當代藝術家作品價格飛漲，如岳敏君的早期版畫約為1萬-2萬元，現(xiàn)在至少在7萬-10萬元之間。

記者在對近兩年已成交的版畫拍賣作品統(tǒng)計后發(fā)現(xiàn)，千元的價格早已成為過去時，大部分絲網(wǎng)版畫的作品都在上萬元至幾十萬元之間，不到萬元的版畫作品反而少見。不過5-10年的時間，版畫已經(jīng)從市場缺位轉(zhuǎn)向遍地開花。

　　再看國際市場，版畫在上世紀50年代就已經(jīng)風靡歐洲，70-80年代才大量進入日本。由于其裝飾性強、價格偏低，在歐洲、日本市場上的成交量高于任何一個畫種，價格近幾年也獲得很大躍升。在拍賣市場，受關注度也相當高，價格高出中國作品好多倍。如日本藝術家草間彌生的《帽子》去年在香港蘇富比的拍賣中成交價為64萬余元；而他的作品《果物》在2009年保利秋拍中的估價約為40萬-50萬元，其上漲空間可見一斑。

不久前結束的匡時夏拍中，首場木刻版畫暨張宗憲藏西洋油畫專場113件拍品總成交額為261.7萬元，成交率高達98.13%。其中賈鵑麗《長廊》經(jīng)過多輪競價最后以41.4萬元成交，拔得專場頭籌。

拍賣市場的火熱，帶給中國版畫的機會越來越多。中國美術學院版畫系教授張遠帆向記者介紹，“在這方面，國外的藝術家們一致認為，中國的版畫藝術已經(jīng)非?！畯姾贰軌蚺c國際上的版畫作品PK。中國目前的版畫作品有屬于自己的、清晰的文化面貌，有力量感，發(fā)展越來越多元化”。

對此，天津美術學院版畫系主任范敏也有同感，“目前人們已經(jīng)意識到中國可以跟世界對話的只有版畫。國畫是國粹，與世界藝術不在同一個平臺上，油畫是舶來的，是學人家的。而版畫，從質(zhì)量上和題材上等都與國際比較接近。目前當代美術出國巡展首選的就是版畫”。

厘清概念價值重塑

市場的確火了，而一個現(xiàn)象卻不能視而不見，那就是目前價格漲勢凌厲的多數(shù)還是當代藝術家原作的復制版畫，諸如張曉剛、方力鈞、岳敏君等作品復制的絲網(wǎng)版畫，拍賣價格能達到5萬-10萬元以上。

在中央美術學院版畫系副教授蘇新平版畫作品中，目前的拍賣最高價為2005年在北京保利以38.5萬元成交的《肖像》，不過他多數(shù)版畫作品的拍賣紀錄還在10萬元以內(nèi)，比如《網(wǎng)中之羊》(三件)2005年在北京榮寶以5.72萬元成交，而他在拍賣會成交過百萬元的全部是油畫作品。再以匡時夏拍為例，版畫大師力群的《女社員》僅以3.22萬元成交，該作是其上世紀60年代的代表作。對此，有業(yè)內(nèi)人士認為，原創(chuàng)版畫的收藏價值尚沒有得到充分認識。

“我個人認為，復制版畫是藝術的衍生品，其價值不在于作品本身，而是由藝術家的知名度決定的?！狈睹舯硎?，大師級的作品復制成版畫且有藝術家的親筆簽名，其價格較高可以理解，一般藝術家的復制版畫目前尚沒有很大的升值空間。

據(jù)范敏介紹，現(xiàn)代對版畫的概念理解大致有三種；一是作為復制技術的版畫。具有實用功能的版畫技術，作為一種傳播手段；二是造型藝術的種類之一版畫，即傳統(tǒng)意義的創(chuàng)作版畫；三是在現(xiàn)代藝術理念關照下的、依據(jù)傳統(tǒng)版畫復數(shù)性或間接性等元素拓展出的綜合意義的版畫。

而創(chuàng)作版畫應該是在版畫創(chuàng)作過程中，藝術家利用木版、金屬版、石版、絲網(wǎng)版等媒材參與制版，使藝術家的思想借助于版轉(zhuǎn)化為藝術作品。同時藝術家親自或在本人監(jiān)督指導下，將其原版直接印刷而得的作品。創(chuàng)作版畫不容忽視的環(huán)節(jié)，是畫家以版畫語言表述，實現(xiàn)個人的藝術主張。

不難發(fā)現(xiàn)，排除借助原作升值的快車而熱起來的復制版畫，原創(chuàng)版畫或創(chuàng)作版畫還處于關注度相對較低的態(tài)勢。

“問題主要出在投資市場，而不是消費市場。如果從投資的心理考量，單幅的、僅此一件的作品市場價值要高一些。大家并不是喜歡藝術作品本身，或從藝術的趣味等方面出發(fā)的消費藝術。所以，在目前的市場氛圍里，版畫市場不景氣是必然的。由于版畫這個藝術門類的特殊性，一張原作同時可以有50張版畫作品，它的稀有價值肯定降低。再者，版畫作品往往本身價格偏低，比如，一件版畫作品只有1萬元，即使翻一倍也只是漲了1萬元，但是買一幅100萬元的油畫翻一倍那就是200萬元。”張遠帆表示。

范敏也認為，版畫與其他繪畫形式最根本的區(qū)別是間接性、復數(shù)性、印痕等特性。就版畫的復數(shù)性特征從藝術市場的角度而言具有雙重性，確實因為版畫與國畫和油畫相比過于專業(yè)，在普通觀眾眼里復數(shù)性與印刷等同，實際上版畫實質(zhì)在于版畫作品出自藝術家的手工制作，而印刷則是機器和產(chǎn)業(yè)化的產(chǎn)物，一種是藝術品，一種是產(chǎn)品。但另一個角度看，同為藝術家的原創(chuàng)作品版畫的復數(shù)性使得版畫與國畫和油畫相比，其價格具有絕對的優(yōu)勢，萬元左右可購得當代一線版畫家的作品，而萬元想要購買油畫和國畫那是絕對不可能的。價格使得普通觀眾可以接受。

“原始股”尚需時間培養(yǎng)

到底誰的版畫會火，哪一類版畫更有升值空間？“個人認為，主要與其受眾的審美有關，而與版畫的題材、版種、技法無關。未來版畫市場應該會呈緩慢上升態(tài)勢，美術館、畫廊做版畫展的越來越多，同時在北京、深圳、上海等很多地方出現(xiàn)版畫工坊，為版畫的普及起到了非常好的作用?！狈睹粽f。

在范敏看來，版畫藝術本身并沒有被當代藝術邊緣化，國內(nèi)外的當代藝術經(jīng)典作品許多出自版畫，“或許是版畫的平靜使得許多版畫藝術家沉浸于版畫藝術的本體，因而當代版畫對當代人的生存境遇、精神狀態(tài)與人文關懷有了較高的訴求。市場的邊緣與版畫的普及有直接的關系，這需要時間”。

上海市美術家協(xié)會版畫藝術委員會主任盧治平也認為，“盡管隨著收藏者的日漸成熟，版畫在中國藝術品市場長期以來所遭遇的冷漠即將結束，但與國畫、油畫等深受藏家關注的藝術品類相比，版畫要實現(xiàn)從丑小鴨到白天鵝的飛躍仍需時日”。

而據(jù)一家從事藝術品投資基金的負責人介紹，不論是從市場規(guī)模還是參與人數(shù)來看，市場對于版畫的認可度還不是很高，從而導致升值幅度不如原作明顯，這一點對于藝術基金并不具有誘惑力。

至于價格已經(jīng)突破20萬元，且一路走高的吳冠中復制版畫，“個例并不能代表整個版畫的行情，”不少藏家表示，原作的價格上漲毫無疑問，但對版畫的價格上漲信心就不大。一位業(yè)內(nèi)藏家認為，原創(chuàng)版畫和轉(zhuǎn)寫版畫雖然是藝術家親自參與，但其升值不會太快。比如原作曾拍出4070萬元高價的《交河故城》，其版畫《7/99》曾拍出108萬元，而其擁有的《2/99》兩三年前的成交價為28萬元左右，估計現(xiàn)在市場價格僅為30萬-35萬元之間，上漲幅度不會太大。

百雅軒負責人李大鈞則認為，除了版畫作為藝術品的升值性，版畫作為藝術品的實用性不應被忽視。版畫具有美化公共環(huán)境和適宜走進家庭的優(yōu)勢，是藝術走進生活的最好載體。現(xiàn)在是重新定義版畫價值的時候了。