世界上最貴的藝術(shù)品不是油畫書畫，不是陶瓷玉器，更不是什么寶石鉆石，而是雕塑。

2010年2月，在倫敦蘇富比拍賣行，賈科梅蒂的一件青銅雕塑《行走的人》拍出6500萬英鎊的天價，折合1.043億美元，刷新了畢加索《拿著煙斗的男孩》創(chuàng)下的1.042億美元的拍賣紀(jì)錄，成為迄今為止世界上最貴的藝術(shù)品。雕塑在國際上的收藏地位由此可見一斑。

據(jù)了解，近年來，在歐美市場上，拍賣價在2000萬美元以上的雕塑屢見不鮮，一點不次于繪畫藝術(shù)品。在雕塑拍賣價日益攀升的情況下，國外不少投資者開始關(guān)注中國雕塑，并大量低價收購雕塑藝術(shù)品。

在中國，雕塑市場才剛剛啟動，相對于中國書畫、陶瓷等藝術(shù)品，雕塑收藏可以說是一個大冷門。

市場方興未艾，名家名作受追捧

雕塑最早進(jìn)入中國拍賣市場是在1995年，一直與油畫放在一個板塊來拍賣，市場表現(xiàn)不溫不火。

有這樣一組數(shù)據(jù)：從1995年5月至2006年12月，國內(nèi)220多家拍賣公司的雕塑總拍品達(dá)793件，其中成交540件，總成交額約1.36億元人民幣。這與動輒成千萬或者上億元的書畫、瓷器相比，顯然是天壤之別。然而，從2006年以后，雕塑漸漸從油畫的陣營里分離出來，受到越來越多的藏家的關(guān)注。

2007年似乎是中國雕塑的一個轉(zhuǎn)折年。那一年，雕塑家朱銘銅雕《太極——大對招》(兩件)在香港佳士得拍出了1400萬港元的天價，創(chuàng)下中國當(dāng)代雕塑的拍賣紀(jì)錄。

隨后，國內(nèi)拍賣也捷報頻傳。2007年，在北京匡時“影像雕塑”秋拍專場，已故藝術(shù)家張德華的《鄧小平像》拍出了113.12萬元的高價。2008年4月，雕塑家隋建國的作品《衣缽》，以184萬元被拍出。同年，青年雕塑家向京作于2006年的雕塑《彩虹》出現(xiàn)在北京匡時春拍上，當(dāng)時獲價286萬元，而周春芽的《綠狗》也在臺北中誠斬獲了380萬元。

2008年，西泠印社拍賣公司與中國雕塑學(xué)會首次推出中國當(dāng)代雕塑專場，成交額高達(dá)1046.7萬元，成交率達(dá)96%。隨后的兩年，隨著藝術(shù)品市場的火熱，雕塑也開始不動聲色的火起來。

對于最近兩年的雕塑市場，匡時拍賣副總經(jīng)理尤永在接受《投資與理財》記者采訪時表示：“雕塑這兩年拍得特別好，幾乎都是百分之百成交，最受藏家追捧的還是名家名作，比如向京、王克平、隨建國等國內(nèi)一流雕塑家的作品”。從拍賣市場上來看，總體行情是僧多粥少，好的作品少，而需求量正在不斷擴(kuò)大。

價值處于低谷，更適合長線投資

隨著國內(nèi)雕塑拍賣行情的看漲，一些當(dāng)代藝術(shù)品畫廊也將主要業(yè)務(wù)轉(zhuǎn)移到雕塑上來。世紀(jì)翰墨畫廊負(fù)責(zé)人林松表示，公司簽約的每十位藝術(shù)家中就有兩到三位雕塑家，作品從幾萬元到十幾萬元都賣得很好。

他向記者介紹，收藏人群大致分三類：一類是專業(yè)收藏家，除了收藏油畫，雕塑也是他一個重要的門類；一類是藝術(shù)品消費者，他們主要是從家居裝飾的角度來考慮；還有一類就是海外機(jī)構(gòu)，即國外的 “樓堂管所”，國外的大樓、酒店、廣場的布置，要求購買定量的藝術(shù)品，這個指標(biāo)是硬性的，占10%或者20%甚至更高。

他還表示：“誰都知道中國的藝術(shù)品便宜，雕塑也不例外。就雕塑來說，中國的原材料成本比較低，人工也低一些，價格遠(yuǎn)遠(yuǎn)被低估。按照國際慣例，雕塑是很貴的藝術(shù)品，同一位藝術(shù)家的雕塑能超過繪畫好幾倍，而中國是反過來的”。

一些國外的機(jī)構(gòu)與投資者正是看中了中國雕塑的低價與未來增值的潛力，開始大量收購中國雕塑。

目前來看，不光是學(xué)院的藝術(shù)家，一些當(dāng)代藝術(shù)明星的雕塑作品，如周春芽、方力鈞等，都在市場有不錯的價位。收益率如何呢？以最受追捧的雕塑家向京為例：2008年，她的雕塑《彩虹》在北京匡時拍出了286萬元，時隔一年，這件作品再度現(xiàn)身香港蘇富比，斬獲了360.75萬港元。短短一年時間，身價就上漲了近30%。

總體來說，中國雕塑藝術(shù)品的價格還處于低位。林松告訴記者：“在中國，像隋建國、向京、展望這樣最頂尖的雕塑家，最大最貴的作品也不過三四百萬，而國外同樣等級藝術(shù)家的標(biāo)桿都已經(jīng)突破了幾千萬”。

屬稀缺藝術(shù)門類，收藏最容易介入

雖然雕塑逐漸走熱，但總體行情還沒有形成氣候，屬于稀缺藝術(shù)門類。

雕塑家向京告訴記者：“雕塑收藏在中國還從來沒有形成一個專門的群體，主要原因之一就是藝術(shù)家太少，因為雕塑技術(shù)、設(shè)施、空間的成本都太高，后續(xù)人才入門困難”。據(jù)報道，目前中國真正的職業(yè)雕塑家不過兩三百人，不僅雕塑家少，而且作品產(chǎn)量小。雕塑不同于繪畫等藝術(shù)，耗時耗力，技術(shù)繁瑣，有些雕塑家一年不過創(chuàng)作三五件作品。

業(yè)內(nèi)人士分析，大部分國內(nèi)藏家把追求短時間升值作為第一目標(biāo)，他們會集中資金去買進(jìn)那些市場已經(jīng)啟動的藝術(shù)品，而雕塑市場至少還需要五六年的發(fā)育時間，自然沒有那些熱門藝術(shù)品升值快。但這也預(yù)示了它的潛力，更適合長線投資。

另外，比較雕塑、油畫、中國書畫與陶瓷等藝術(shù)品，雕塑的價位最低，最容易介入。

在所有藝術(shù)門類中，雕塑是裝飾性最強(qiáng)的，放在家里可以邊欣賞邊升值。對于一些剛?cè)腴T的藏家，建議關(guān)注年輕的雕塑家，因為他們在社會上有一定的知名度，但價格還不是很貴。隨著對雕塑的了解越來越深入，可以鎖定一個你比較喜歡的藝術(shù)家的同一系列作品，做系統(tǒng)的可持續(xù)的收藏。

當(dāng)然，如果資金量充足，最好是關(guān)注那些當(dāng)紅雕塑家的作品，一是他們的作品代表了國內(nèi)雕塑最頂尖的水準(zhǔn)，升值快；二是作品價格具有可比性，市場運作已經(jīng)相對成熟，更易于出手。

雕塑家向京告訴廣大收藏者：“收藏雕塑和收藏其它的藝術(shù)品一樣，只有好藝術(shù)壞藝術(shù)之分，沒有門類之分。雕塑收藏也應(yīng)該是很個人的事，除了學(xué)習(xí)美術(shù)史，重要的還是要自己有感覺，簡單說就是喜歡，像戀愛一樣，那才是最高境界。”