趙建民︽竹石圖︾

金秋十月，張宏賓、楊克山、言師仲、趙建民、王偉中五位旅美畫家從美國的紐約、芝加哥和洛杉磯一同回到家鄉(xiāng)山東，在省美術館舉辦“夢繞神州路”匯報畫展(10月30日—11月2日)。展出的150余件作品，是他們致力于探索中國傳統(tǒng)文化精神與西方現(xiàn)代藝術表現(xiàn)語言、方式相結合的成果展示，更是遠在大洋彼岸的中國人的情感呈現(xiàn)——

繪畫是畫家的自然選擇，是畫家激情澎湃時的自然流淌，也是感覺來臨時的隨性生發(fā)。好的作品無論大小、繁簡、輕松抑或沉重，有感而發(fā)、情之所至才是至關重要的藝術品質，作品因此才具有了感人的力量。

作為中國畫家，歸根到底不是要畫洋畫而是要畫中國畫，藝術家更應當重視從本民族的傳統(tǒng)里去吸收營養(yǎng)和挖掘資源。中國藝術有獨特的審美特性和美學精神，傳統(tǒng)絕對不僅指那些反復重復的舊程式和筆墨符號，也不是簡單地用西方分解、變形的立體主義造型所能代替的，重要的還是要符合時代。

“夢繞神州路”——這是無數(shù)海外求藝者的心境，希望通過這個匯報展能較為全面地體現(xiàn)東西方文化相交融的內涵和更深層次的當代人文精神。

——張宏賓楊克山言師仲趙建民王偉中

張宏賓：大洋彼岸的“東方襟抱”

張宏賓，1942年生，中國著名旅美畫家，中國美術家協(xié)會會員。曾擔任美國舊金山州立大學教授，山東師范大學藝術系主任、教授。近年來受聘于山東多所藝術院校任特聘教授和中國藝術研究院研究生導師。

張宏賓先生上世紀60年代考入中央美術學院附屬中學，大學就讀于中央工藝美術學院，學習壁畫專業(yè)，不僅打下了堅實的繪畫功底，而且奠定了自己的藝術觀：一個藝術家一定要在立足民族傳統(tǒng)藝術的同時去吸取西方現(xiàn)代藝術營養(yǎng)；有生命力的作品，必須尋找人類共同的藝術語言。幾十年來，他正是用自己的熱情、執(zhí)著和生命去實踐著這種追求。

大學畢業(yè)后，張宏賓懷著對民間藝術的濃厚興趣，主動要求到山東濰坊從事民間年畫的研究與創(chuàng)作，一呆就是十幾年。后來，他調到山東師范大學藝術系任教，20多年前，開始赴美國進行文化交流，由此開始更深刻系統(tǒng)地了解西方現(xiàn)代藝術語言。初到美國時，張宏賓先生創(chuàng)作了許多現(xiàn)代重彩畫，和丁紹光等藝術家推動了享譽美國乃至世界的“云南畫派”，并藉此打開了海外市場。他在美國、日本等地多次舉辦個展，獲了許多大獎，被譽為“最成功的中國畫家”之一。可是，他近年的作品，已經完全突破了其固有的模式，重新選擇了中國傳統(tǒng)的“宣紙”和“彩墨”，形成一幅幅嫻熟運用西方現(xiàn)代藝術手法表達濃郁東方文化底蘊的全新作品，畫面的構成、色彩、氣韻有了自己鮮明的風格。

言師仲：新疆寫生新作尤精彩

言師仲，湖南湘潭人，生于青島市。先后畢業(yè)于中央美術學院附中、浙江美術學院油畫研究生班。1985年加入中國美術家協(xié)會。1987年以訪問學者身份赴澳大利亞講學并舉辦個人畫展。曾獲得國內外多項大獎，2002年加入美國華人油畫研究會并任常務理事。作為旅美職業(yè)畫家，他曾在美國、中國、日本、澳大利亞、法國、韓國以及中國香港和臺灣地區(qū)舉辦多次個展或聯(lián)展，作品廣為國內外美術館、美術院校和收藏家個人所收藏，并有許多作品出版發(fā)表。

他畫有芭蕾系列、印第安系列、奔馬系列、肖像系列以及大量世界各地的風景，其中還有不少描繪故土風光的作品。雖然題材不同、形式各異，但這些作品有個共同特點，那就是用色大膽、運筆流暢，色彩和筆觸有機地交融，既吸取了印象主義的冷暖色對經和并置，又采用俄羅斯式的大塊面塑造，更有東方式的用線和運筆的特色，畫面奔放、酣暢、充滿激情、頗具浪漫色彩。

言師仲認為，寫生是寫實繪畫的重要途徑，寫生過程就是把客觀的自然形態(tài)轉化為藝術家心目中的藝術形象的過程，因此寫生也是創(chuàng)作的基礎。

近些年來，他經?；貒啻蔚叫陆娠L，畫了一批反映新疆少數(shù)民族風情的油畫寫生作品，十分精彩。中國油畫學會副主席全山石先生看到這批作品非常振奮，認為他抓住了人物在陽光下的特點，把形、色與筆觸有機地結合。學過油畫的人都有體會，往往注意了色彩失去了形體，抓住了形體又常常失去了色彩，特別是在陽光下記錄動態(tài)的人物時更不容易掌握?？墒茄詭熤賲s能捕捉陽光下的色彩關系，同時又能把握住對象的形體塑造和人物情緒，并以肯定、豪放的筆觸加以概括地表現(xiàn)，使三者融為一體。

王偉中：在國畫中注入西畫色彩

王偉中，1962年生于蘇州。1988年畢業(yè)于南京藝術學院美術系。現(xiàn)為美國帕薩迪納藝術大學教授、美國芝加哥大學客座教授、中國美術家協(xié)會會員、美國國家油畫藝術家協(xié)會會員、國際藝術家聯(lián)盟理事、首都師范大學、山東藝術學院客座教授。

他早先專注研究探索黃河流域文化、敦煌石窟藝術，足跡遍布青藏高原、河西走廊、黃土高原、太行山區(qū)。他用“詠史”般的獨特造型語言塑造蒼涼、沉厚的勞動者形象，畫風淳厚、質樸，具有強烈的藝術震撼力，在當時的中國畫壇具有相當?shù)挠绊懥Α?998年王偉中應美國芝加哥大學邀請赴美講學授課，并于芝加哥時代畫廊舉辦個人畫展，同年以杰出藝術家身份定居美國。他在以線條為主旨的中國畫中大量地注入西畫的色彩元素，但他的精神內核卻一如既往，傳承著東方的文化精華。10年以來，王偉中走過了世界60多個國家，充分汲取了這些地方的藝術營養(yǎng)。他將中國文化的精髓融入到西方藝術之中，逐步形成了一種全新獨特的藝術語言和風格。

楊克山：堅持寫實主義繪畫之路

楊克山，1944年出生，成長于海濱城市青島。中國美術家協(xié)會會員、中國油畫學會集體會員，山東油畫學會藝術顧問，美國全美油畫家簽名畫家(O.P.A)評委、二級美術師。作品《苗女孩子》多次參加國內外美術作品展覽，受到廣泛好評。《全國各民族人民大團結萬歲》、《小鼓手》、《紅墻》等幅作品在全國大展中多次獲獎。楊克山先生多年來以創(chuàng)作歷史畫、戰(zhàn)爭畫、肖像畫為主，形成了寫實主義的繪畫風格。其創(chuàng)作的大型歷史題材油畫作品，被國內多家博物館收藏，其它油畫作品被海內外收藏家收藏。2008年與崔開璽先生合作同文化部簽約創(chuàng)作重大歷史題材之一《盧溝橋戰(zhàn)斗》。

趙建民：自幼隨舅父于希寧習畫

趙建民，1954年生于中國山東濰坊市。自幼隨舅父著名藝術教育家、畫家于希寧先生習畫。1973年考入山東藝術學院油畫專業(yè)，畢業(yè)后跟隨舅父于希寧先生開始學習中國花鳥畫，后考入中央美術學院國畫系首屆研修班，結業(yè)后便開始踏入云南熱帶雨林，匯集了上千幅像描寫生稿，創(chuàng)作了一批反映熱帶雨林景觀、少數(shù)民族風情的作品。版納雨林恢宏博大，神奇濕潤的品格已成為趙建民的創(chuàng)作基調。20世紀80年代末90年代初，趙建民的作品被國內外所關注。1986年首次在北京舉辦個人畫展，李可染先生親題展名。曾先后在國內北京、深圳、?？?、昆明、濟南、淄博；國外美國洛杉磯、圣地亞哥、舊金山等地舉辦個人畫展。1994年應邀赴美國洛杉磯舉辦畫展并講學，后以“世界杰出藝術家”身份定居在加州洛杉磯。這十幾年，以全部精力投入到藝術教育和創(chuàng)辦美術學校當中。十幾年的努力，終有所成，為華人在美國創(chuàng)辦教育事業(yè)開啟了典范。