“這是在欣賞藝術(shù)，還是猜謎？”在剛剛落幕的第三屆上海藝術(shù)博覽會(huì)國際當(dāng)代藝術(shù)展(簡稱“上海當(dāng)代”)上，面對(duì)鮮有文字說明、甚至連作品標(biāo)題也空著的前衛(wèi)藝術(shù)品，不少觀眾發(fā)出了這樣的感慨。


從2007年第一次著陸上海展覽中心，“上海當(dāng)代”展品的定位從來都是前沿、具有探索性的。今年，“上海當(dāng)代”更是首推“發(fā)現(xiàn)：發(fā)現(xiàn)當(dāng)代”單元，在2000平方米的空間里網(wǎng)羅了近20年來國際上頗具影響的新興藝術(shù)作品——概念藝術(shù)、波普藝術(shù)、裝置藝術(shù)、影像藝術(shù)……沖著這些新鮮名詞，5天的時(shí)間，30000余名觀眾涌進(jìn)了上海展覽中心一探究竟。只是，這樣的藝術(shù)熏陶也是讓人費(fèi)思量的——現(xiàn)場(chǎng)所有作品少有解釋，就連必備的作品標(biāo)識(shí)卡上也只用英文簡單地標(biāo)明作者名字、創(chuàng)作時(shí)間、代理畫廊等，有些甚至連作品名稱也省去了。觀眾只能一邊欣賞，一邊吃力地揣摩作品所要表達(dá)的意思，一次次在審美習(xí)慣和個(gè)性思考中糾結(jié)不已。

觀眾：有點(diǎn)懵也有點(diǎn)亂

“有點(diǎn)懵！”望著一個(gè)由眾多圓形、長條形日光燈混搭而成的裝置藝術(shù)，觀眾劉小姐一臉茫然。她告訴記者，她一走進(jìn)展廳，就被這個(gè)造型獨(dú)特的作品吸引了，但看了許久也沒看出個(gè)所以然；而一旁的標(biāo)識(shí)卡也只說明，它由日本藝術(shù)家東恩納裕一創(chuàng)作，名為《枝形吊燈》。于是，她向旁邊的工作人員和其他觀眾詢問，其結(jié)果是：她被告知了三種完全不同的答案，且沒有一個(gè)讓她徹底明白的。有人說，這個(gè)作品倡導(dǎo)的是極簡主義；有人說這展示的是日本戰(zhàn)后的生活狀態(tài)——沒有哪個(gè)國家像日本那樣喜歡極為明亮的白色日光燈；還有人說東恩納裕一是想借日光燈的明亮反襯人們心理上的虛幻……

一旁，中國藝術(shù)家劉韡“炮制”的裝置作品《廚房辯論——怎樣才是你要的美好生活》也讓觀眾看得云里霧里。從外表看，這就是一整套嶄新的充滿了金屬質(zhì)感的廚房設(shè)備，而它的真實(shí)身份卻是重現(xiàn)美蘇“廚房辯論”的藝術(shù)品。這個(gè)濃縮了半個(gè)世紀(jì)歷史的“廚房”，淪為了照片的背景——很多觀眾在“廚房”里對(duì)著相機(jī)拗造型，甚至打開冰箱和烤爐探探里邊的虛實(shí)，仿佛在逛家博會(huì)。

展方：觀眾反應(yīng)很正常

面對(duì)觀眾種種頗為滑稽的反應(yīng)，本屆“上海當(dāng)代”策展人之一的汪建偉表現(xiàn)得相當(dāng)平靜：“挺好！這就是當(dāng)代藝術(shù)，它沒有強(qiáng)制性的欣賞要求，每個(gè)人都可以有自己不同的理解，甚至允許觀眾覺得它沒意思，反倒是所有的觀眾反應(yīng)一樣才更有問題！”

他認(rèn)為，觀眾的行為恰好也是許多當(dāng)代作品的主角。比如本次展出的日本藝術(shù)家大卷伸嗣的《花逝何方》。它是一條長30多米的大紅毯，上面用白粉做出復(fù)雜精美的花紋圖案。地毯中間一段被繩子圍了起來，其余兩端任由行人踐踏。作者有意識(shí)讓你任意踩過地毯，將花紋破壞，以創(chuàng)造出新的空間，所有參觀者的腳步也變成藝術(shù)品的一部分。

至于有些作品連名字也不標(biāo)明，汪建偉的解釋是，很多當(dāng)代藝術(shù)家是拒絕用兩個(gè)字或幾個(gè)字概括他的思想的?！澳歉杏X像他準(zhǔn)備了一大桌菜，結(jié)果你只帶了一個(gè)小盤子，根本裝不下?！?br/>
專家：價(jià)值評(píng)判缺標(biāo)準(zhǔn)

作者自得，觀眾若失。對(duì)此，業(yè)內(nèi)人士有另一種解讀——對(duì)比傳統(tǒng)藝術(shù)擁有相對(duì)固定的審美尺度，當(dāng)代藝術(shù)至今沒有建立一個(gè)公認(rèn)的價(jià)值評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，哪怕它早已不是一個(gè)新興藝術(shù)領(lǐng)域。自從1989年“中國現(xiàn)代藝術(shù)展”在中國美術(shù)館舉辦以及“大地魔術(shù)師展”在巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心舉辦后，當(dāng)代藝術(shù)在過去的20年中幾乎輻射到世界每一個(gè)角落。全球每年有70多個(gè)雙年展，成百個(gè)當(dāng)代美術(shù)館及藝術(shù)中心每年都要舉辦上千個(gè)藝術(shù)展；數(shù)不勝數(shù)的收藏、基金會(huì)、學(xué)術(shù)刊物，還有培養(yǎng)一代又一代當(dāng)代藝術(shù)家的藝術(shù)學(xué)院。

在本屆“上海當(dāng)代”論壇上，俄羅斯先鋒派專家BorisGroys的發(fā)言也佐證了這一觀點(diǎn)。去年夏天，他曾想做一個(gè)關(guān)于當(dāng)代藝術(shù)的維基百科，“當(dāng)我們要做一個(gè)菜單結(jié)構(gòu)以方便讀者閱讀檔案文件時(shí)，我遇到了難題。一開始想按照‘派別’來編排，但發(fā)現(xiàn)在過去的20年基本上沒有任何明顯藝術(shù)派別的出現(xiàn)，而且藝術(shù)家也已顯然對(duì)創(chuàng)造派別本身失去了興趣。那么，按照‘媒體’來編排呢？也行不通，當(dāng)代藝術(shù)家都傾向于同時(shí)用不同媒體來創(chuàng)作。……到了最后，我們發(fā)現(xiàn)沒有什么參照物或者標(biāo)準(zhǔn)可以用來編排過去20年所發(fā)生的藝術(shù)?！?br/>